DIEGO RIVERA: BIOGRAFI, STIL OG VERK - KUNST - 2025

Diego Rivera (1886 - 1957) var en berømt meksikansk plastikunstner fra det 20. århundre. Sammen med David Alfaro Siqueiros og José Clemente Orozco var han en av de som var ansvarlige for å gi liv til renessansen av meksikansk muralisme.

Fra en tidlig alder var hans kunstneriske tilbøyeligheter gjenkjennelige. Han ble betraktet som et vidunderbarn av tegningen. Da han knapt var ti år gammel, ble han påmeldt til å studere kunst ved Academia de San Carlos, i Mexico by.

Carl van vechten

Etter å ha studert i Europa, returnerte Diego Rivera til Mexico hvor han begynte å jobbe med sin egen stil: en sammensmelting av italienske renessansefresker, postimpresjonisme, sosialrealisme, futurisme og pre-columbiansk kunst.

Rivera fanget i sine arbeider bilder typisk for meksikansk kultur. I tillegg til å være en tilhenger av den sosialistiske ideologien, uttrykte han i dem klassekampen og arbeiderens og opphøyelse på landsbygda.

Han var en av grunnleggerne av Union of Technical Workers, Malers and Sculptors i 1922. Samme år meldte han seg inn i kommunistpartiet i Mexico, hvorav han ble en del av sentralkomiteen.

Diego Rivera ble gift fem ganger. Etter sin andre skilsmisse giftet han seg med Frida Kahlo i 1929, en billedkunstner som hadde vært hans forbilde.

Carl van vechten

Dette forholdet hadde en forstyrrelse i 1939, da begge parter bestemte seg for å oppløse ekteskapet, men de giftet seg på nytt i 1940 og forholdet varte til hennes død i 1954.

Biografi

Tidlige år

Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera og Barrientos Acosta y Rodríguez, ble født i Guanajuato, Mexico, 8. desember 1886.

Foreldrene hans var Diego Rivera Acosta og María Del Pilar Barrientos. Han var lærer, sanitærinspektør og redaktør for en avis. Hun var lærer og jordmor.

Bruker: Dominik, fra Wikimedia Commons

Familien flyttet til Mexico by i 1893, da Diego var seks år gammel. På den tiden hadde gutten allerede vist evne til tegning og maling.

I en alder av ti år gikk han inn i Academia de San Carlos, et kjent senter for studier av kunst. Han deltok på nattskiftet, mens han om morgenen gikk på den meksikanske latinamerikanske katolske videregående skolen.

På San Carlos Academy absorberte han kunnskap fra lærere som Santiago Rebull, Salomé Piña, Félix Parra, José María Velasco og Antonio Fabrés. På samme måte ble han påvirket av José Guadalupe Posada, som hadde et trykkeriverksted i nærheten av ungdomsskolen.

I 1905 ga Sekretær for offentlig instruksjon og kunst i Mexico, Justo Sierra, kjent som "El Maestro de América", Rivera pensjon. To år senere innvilget guvernøren i Veracruz en annen pensjon på 300 pesos i måneden som ville tillate ham å reise til Europa.

De første årene i Europa

Han ankom Spania i januar 1907. Der gikk han inn i Madrid-akademiet og jobbet i studioet til portrettkunstneren Eduardo Chicharro. Så absorberte han så mye han kunne fra maleriene til El Greco, Goya og Velázquez. I løpet av denne perioden var arbeidet hans preget av realisme og impresjonisme.

I 1909 flyttet han til Paris, Frankrike, hvor han frekventerte kunstnerkretsene i Montparnasse og ble venn med Amadeo Modigliani og kona Jeanne Hebuterne. Han møtte også den russiske maleren Angelina Beloff som han innledet en affære med.

I 1910 kom han kort tilbake til Mexico, hvor han holdt en utstilling sponset av president Porfirio Díaz, sannsynligvis for å sikre kontinuiteten i stipendet hans i den meksikanske politiske uroen.

Gå tilbake til det gamle kontinentet

Diego Rivera befant seg igjen i lysets by i 1911. På den tiden utvidet vennekretsen hans i maleriets verden seg, og han giftet seg med Beloff, som i 1916 fødte Miguel Ángel Diego. Imidlertid døde fjorten måneder senere gutten.

I 1919 ble Marika Rivera y Vorobieva født fra sin affære med Marievna Vorobieva-Stebelska. Han kjente aldri igjen Marika som sin datter; Imidlertid hjalp han dem økonomisk og leide et hus til dem der han besøkte dem til han kom tilbake til Mexico to år senere.

Året etter skaffet den meksikanske ambassadøren i Frankrike, Alberto J. Pani, økonomisk hjelp for å dra til Italia. Han endte definitivt forholdet sitt til Beloff, som allerede ble svekket av hans kjærlighetsforhold til Marievna siden 1916 og Marikas fødsel i 1919.

Gå tilbake til Mexico

José Vasconcelos ble utnevnt til sekretær for offentlig instruksjon i den nyopprettede regjeringen til Álvaro Obregón i 1921.

En av planene hans var å bruke statlig patronage til propagandaformål, og for dette overbeviste han David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco og Diego Rivera om å returnere til landet. Disse tre var grunnleggerne av renessansen av meksikansk muralisme.

Hans første kommisjon, i 1921, var veggmaleriet som han titulerte The Creation i Simón Bolívar amfiteater ved National University of Mexico. Det grunnleggende temaet for arbeidet er opprettelsen av den meksikanske rasen fra livets tre. Veggmaleriet ble fullført i 1923.

En av modellene som stilte opp for veggmaleriet var Guadalupe Marín, som Rivera giftet seg med i 1922.

År med revolusjon

Samme år, sammen med Siqueiros, grunnla han Union of Technical Workers, Malers and Sculptors, han ble også medlem av det meksikanske kommunistpartiet, og ble senere en del av sentralkomiteen.

Deretter begynte han et av sine mest monumentale verk: 124 paneler i bygningen til departementet for offentlig utdanning, i Mexico by. I dem reflekterte han det meksikanske samfunnet, dets kultur og skikker, og dets revolusjonære fortid. Arbeidet ble avsluttet i 1928.

Kgv88, fra Wikimedia Commons

I 1924 fødte Guadalupe Marín Lupe Rivera Marín. To år senere ble meksikanerens tredje datter, Ruth Rivera Marín, født.

Kunstneren ble invitert til Sovjetunionen for å feire 10-årsjubileet for oktoberrevolusjonen, i 1927. Året etter skilte “La Gata” Marín og Rivera seg.

Maleren giftet seg i 1929 med den som hadde vært hans modell, Frida Kahlo. Samme år var Diego Rivera presidentkandidat for kommunistpartiet i Mexico før han ble utvist.

Muralisme i nord

Riveras verk ble beundret i USA, mye til tross for den sosialistiske ideologien som kom til uttrykk i hans malerier. På midten av 1930-tallet ble han invitert av arkitekten Timothy L. Pflueger til San Francisco med løftet om at han ville få oppdraget til forskjellige jobber.

Etter å ha kommet med Kahlo, malte Rivera fresker for San Francisco Stock Exchange Club og California School of Fine Arts. I 1931 holdt Museum of Modern Art i New York en retrospektiv utstilling av Riveras verk.

Spesielt for denne utstillingen tenkte Rivera det tilsynelatende motstridende konseptet med det "transportable veggmaleriet", takket være som store arbeider kunne demonteres til mindre paneler som gjorde det lettere å overføre dem.

Carl van vechten

I 1932, på forespørsel fra Edsel Ford, begynte Rivera en serie med tjuesju paneler kalt The Detroit Industry for å nåde Detroit Institute of the Arts. Arbeidet, ferdigstilt i 1933, viser arbeidere fra forskjellige raser som arbeidet med industrimaskiner i ferd med å bygge biler.

Etter Detroit fikk han en forespørsel fra Nelson Rockefeller om å gjøre en fresko i lobbyen til RCA-bygningen i New York. På Rockefellers forespørsel presenterte Rivera ham en skisse av The Man på korsveien før arbeidet begynte.

På grunn av ideologiske konflikter ble dette arbeidet avlyst, i tillegg til andre kommisjoner som hadde blitt bedt om fra meksikanske. Rivera kom tilbake til Mexico i slutten av 1933.

Siste tur til USA

Diego Rivera dedikerte de siste årene av 1930-tallet til å male fremfor alt landskapets lerreter og portretter. I tillegg publiserte han sammen med André Bretón Manifest for revolusjonerende kunst i 1938.

Rivera var sentrum for en begivenhet av stor betydning på den politiske scenen: i 1937 overbeviste han Cárdenas-regjeringen om å tilby asyl til León Trotsky, forfulgt av den stalinistiske regjeringen i Sovjetunionen, og tilbød sin bolig som overnatting for politikeren og hans kone .

House of Diego Rivera and Frida Kahlo, San Ángel, Mexico City {{GFDL}}

Hans forhold til Frida Kahlo, der det var utroskap på begge sider, hadde en stormfull natur. I 1939 bestemte de seg for å skilles. I 1940 giftet de seg imidlertid på nytt.

I 1940 kom han tilbake til USA, igjen på forespørsel fra Pflueger, for å male en freskomaleri på Golden Gate International Exposition. Det var det siste besøket han hadde i landet.

I fjor

Han var et grunnleggende medlem av National College of Mexico i 1943. Tre år senere var han medlem av Mural Paint Commission of the National Institute of Fine Arts.

I 1947 fullførte han et av sine emblematiske verk, Drøm om en søndag ettermiddag i Alameda Central, opprinnelig lokalisert på Hotel del Prado, i Mexico City. På grunn av jordskjelvet i 1985 ble denne bygningen erklært ubeboelig, men veggmaleriet, med en viss skade, ble reddet og flyttet til sitt eget museum.

Han vant den nasjonale prisen for kunst og vitenskap i Mexico i 1950 og illustrerte, sammen med Siqueiros, den meksikanske utgaven av Pablo Nerudas Canto General.

I 1953 fullførte han et av sine siste og viktigste arbeider, det navngitte veggmaleriet i fasaden til Teatro de los Insurgentes i Mexico City. Hans intensjon var å representere fire århundrer av meksikansk historie, og sette den sosiale virkeligheten på 1950-tallet i sentrum av bildet.

Frida Kahlo, hans kone på 25 år, døde i deres Casa Azul etter en lang lidelse i 1954. Samme år ble han gjeninnlagt til det meksikanske kommunistpartiet.

Etter å ha blitt diagnostisert med kreft i 1955 giftet han seg med Emma Hurtado, hans venn og agent i de siste 10 årene.

Død

Diego Rivera døde i sin House-Study 24. november 1957 da han var 70 år gammel på grunn av kreft. Til tross for at han hadde gjennomgått kirurgi ved flere anledninger, hadde Riveras helse forverret seg raskt.

Selv om hans siste ønske var at hans aske skulle forbli hos Frida i Det blå hus, bestemte regjeringen å plassere dem i Rotunda of Illustrious Men.

Kunstnerisk stil

Stilen utviklet av Diego Rivera, tok elementer som kubistisk rom og industrielle og pre-columbianske former knyttet til Realismens språk, slik at budskapet var tilgjengelig for alle.

Postimpressionismens solide farger og de agglomererte, men definerte formene, enten de er mennesker, blomster eller maskiner, ville være det visuelle preget i arbeidet hans.

Paris og endringene

Etter å ha bosatt seg i den franske hovedstaden, deltok Diego Rivera, i 1910, i en utstilling sponset av Society of Independent Artists of Paris.

Hans malerier fra denne tiden var sterkt påvirket av de impresjonistiske og post-impresjonistiske verkene til Cézanne, Van Gogh og Gaugin. I 1913 adopterte Rivera den kubistiske stilen takket være innflytelsen fra Pablo Picasso, Georges Braque og særlig Juan Gris.

Den korte kubistperioden ble fødselen av verker som Woman at the Well and Maternity, Angelina and the Child Diego. Men det ble brått avbrutt i 1917. Kritikken av kunsten hans var blandet, siden kubismens purister ikke godtok Rivera fullt ut.

I tillegg vekket utviklingen av den russiske revolusjonen og hendelsene som skjedde i Mexico på grunn av den meksikanske revolusjonen, i Rivera interessen for at kunsten hans var en måte å uttrykke ideologien på.

Inspirert av Cézanne tok Diego Riveras arbeid postimpresjonistiske nyanser. Skarpe utførelser og bruk av store vidder med solide, levende farger fikk det kritikerroste.

Muralism

Han bodde i Italia i et år, hvor han studerte freskomaleriene til Quattrocento og ble spesielt overrasket av verkene fra Giotto. Ideen begynte å danne seg at veggkunst var det ideelle mediet for å representere ideene til den meksikanske og sosialistiske revolusjonen i hjemlandet.

Dermed begynte han i regi av den revolusjonære regjeringen i Mexico å skape veggmalerier lastet med marxistisk ideologi og idealiseringen av den meksikanske arbeiderklassen og jordbrukerne.

Dette synet på kunst var kontroversielt under hans tid i USA. Hans medideologer kritiserte ham at han hadde solgt seg til borgerskapet, mens de amerikanske antikommunistene til og med hadde truet mot Riveras eget arbeid og liv.

Det største eksemplet på dette var Nelson Rockefellers kommisjon der Rivera prøvde å vise sine revolusjonære ideer.

Jaontiveros, fra Wikimedia Commons

Maleren inkluderte et bilde av Lenin, som Rockefeller krevde at han skulle fjerne det fra maleriet. Rivera nektet, arbeidet ble ikke fullført og senere ble det ødelagt.

Men i januar 1934 satte kunstneren i gang med å gjenskape veggmaleriet med noen modifikasjoner, som han deretter tittelen The Man Controller of the Universe, på Palacio de Bellas Artes, i Mexico City.

anerkjennelser

- I 1950 vant han den nasjonale prisen for vitenskaper og kunst, i Mexico.

- I 1951 ble det holdt en utstilling på Palacio de Bellas Artes, i Mexico by, til ære for Diego Riveras 50 år med verk.

- Huset som han bodde i med Frida Kahlo ble omgjort til Diego Rivera og Frida Kahlo House Study Museum, og den tilstøtende gaten heter Calle Diego Rivera.

- I 1986 ble Diego Rivera veggmuseet opprettet, der verket Dream of a Sunday Afternoon i Alameda Central skulle være permanent lokalisert, som hadde blitt skadet i jordskjelvet i 1985 i Mexico City.

- Siden 2010 hyldet Bank of Mexico Diego Rivera og Frida Kahlo, og presenterte dem på 500 peso-regningen.

I tillegg har livet til Diego Rivera, og spesielt perioden for hans forhold til Frida Kahlo, blitt representert ved forskjellige anledninger på kino og i litteratur.

Komplette verk

Staffeli malerier

Olje

- The Era (olje på lerret, 1904).

- Pinole-selgeren (olje på lerret, 1936).

- Portrett av Lupe Marín (olje på lerret, 1938).

- Kvinne i hvitt (olje på lerret, 1939).

- Danser som hviler (olje på lerret, 1939).

- Portrett av Modesta og Inesita (olje på lerret, 1939).

- Hendene til Dr. Moore (olje på lerret, 1940).

- Portrett av Paulette Goddard (olje på lerret, 1941).

- Selvportrett dedikert til Irene Rich (olje på lerret, 1941).

- Portrett av Carlos Pellicer (olje på tre, 1942).

- Portrett av Natasha Zakólkowa Gelman (olje på lerret, 1943).

- Naken med calla liljer (olje på tre, 1944).

- De dødes dag (olje på tre, 1944).

- Hatteren. Portrett av Henri de Chatillon (olje på masonite, 1944).

- Portrett av Adalgisa Nery (olje på lerret, 1945).

- Portrett av Cuca Bustamante (olje på lerret, 1946).

- Portrett av Linda Christian (olje på lerret, 1947).

- Fristelsene til St. Anthony (olje på lerret, 1947).

- Portrett av en skuespillerinne (olje på lerret, 1948).

- Portrett av Evangelina Rivas fra De Lachica, damen til Oaxaca (olje på lerret, 1949).

- Portrett av fru Doña Evangelina Rivas de De Lachica (olje på lerret, 1949).

- Portrett av Ruth Rivera (olje på lerret, 1949).

- Portrett av jenta Elenita Carrillo Flores (olje på lerret, 1952).

- Portrett av fru Doña Elena Flores de Carrillo (olje på lerret, 1953).

- Studie av maleren (olje på lerret, 1954).

- Portrett av Silvia Pinal (olje på lerret, 1956).

- Procession av 1. mai i Moskva (olje på lerret, 1956).

- Hengekøye (olje på lerret, 1956).

Blyant

- Geitehode (blyant på papir, 1905).

vannfarge

- Landscape of Toledo (akvarell på papir, 1913).

- Cargadora con Perro (akvarell, 1927).

andre

- Stilleben (tempera på lerret, 1913).

- Tilbedelsen av jomfru og barn (encaustic maleri på lerret, 1913).

- Blomsterbæreren (olje og tempera på lerret, 1935).

- Solnedgang i Acapulco (olje og tempera på lerret, 1956).

malerier

- Skapelsen (freskomaleri med gullblad, 1923).

- Serier av veggmalerier i Ministry of Public Education (fresco, 1923-1928).

- Serier av veggmalerier i utstillingen av University of Chapingo (fresko, 1923-1927).

- History of Cuernavaca and Morelos veggmalerier (fresco, 1927-1930).

- Allegory of California (fresco, 1931).

- Frozen Funds (freskomaleri på stål og betong, 1931).

- Fremstilling av en freskomaleri, som viser byggingen av en by (freskomaleri, 1931).

- Detroit Industry (fresko, 1932-1933).

- Mannen på korsvei / Den kontrollerende mannen i universet (freskomaleri, 1933-1934).

Nasjonalt palass i Mexico, av Thelmadatter.

- History of Mexico veggmalerier (fresco, 1929-1935).

- Karneval av meksikansk liv (transportabel freskomaleri, 1936).

- Pan-American Unit (freskomaleri, 1940).

- Drøm om en søndag ettermiddag i Alameda Central (transportabel freskomaleri, 1948).

Adam Jones fra Kelowna, BC, Canada, via Wikimedia Commons

- Prehispanic og Colonial Mexico Series (1945-1952).

- Vann, livets opprinnelse (isopor og gummi på betong, 1951).

- Folket krever helse (History of medicine in Mexico) (fresco, 1953).

referanser

1. En.wikipedia.org. (2018). Diego Rivera. Tilgjengelig på: en.wikipedia.org.
2. Biografi. (2018). Diego Rivera. Tilgjengelig på: biography.com.
3. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera - Malerier, veggmalerier, biografi om Diego Rivera. Tilgjengelig på: diegorivera.org.
4. Diego-rivera-foundation.org. (2012). Diego Rivera - The Complete Works - Biografi - diego-rivera-foundation.org. Tilgjengelig på: diego-rivera-foundation.org.
5. Diego Rivera. (2010). Diego Rivera Biografi. Tilgjengelig på: diegorivera.org.
6. Notablebiographies.com. (Nd). Diego Rivera Biografi - liv, familie, foreldre, død, historie, skole, mor, ung, gammel, informasjon, født. Tilgjengelig på: notablebiographies.com/Pu-Ro/Rivera-Diego.
7. Felipe, A. (2017). Historie og biografi om Diego Rivera. Historie og biografi. Tilgjengelig på: historia-biografia.com.