De typer kunstnerisk tegning har dukket opp som svar på behovet for mennesker til grafisk representere følelser, ideer, historier, gjenstander, mennesker og øyeblikk gjennom kunst.
Kunstnerisk tegning er en måte å uttrykke det som oppfattes av sansene; det kan skje på en representativ-reell eller abstrakt måte.
Dette har blitt utviklet i tusenvis av år, og det er mange anerkjente kunstneriske eksponenter som har eksistert gjennom historien.
Typene tegninger skiller seg ut i alle trender og stiler av samme, siden de er konstante i kunstneriske uttrykk; dette til tross for alle de forskjellige kulturelle opprinnelsene og forskjellige tidsepoker som kunsten har levd gjennom.
For eksempel fant kunstnerisk tegning i Leonardo Da Vinci en av dens mest anerkjente representanter.
Da Vinci er kjent for portretter og landskap, men også skisser av skalamaskiner, planer, blant andre; gruppering i sine arbeider til og med teknisk tegning.
Noen typer kunstnerisk tegning er:
landskap
Denne typen tegninger ble født rundt 1400-tallet. Det antas at en av pionerene i denne typen tegninger var Jacopo Bellini, hvorfra flere notatbøker med landskapsskisser ble funnet.
Fra da av dukket det opp store eksponenter for sjangeren med bare landskap. Noen som Domenichino, Claude Lorrain og Nicolas Poussin, blandede landskap med mytologiske og klassiske temaer.
De mest kjente eksponentene for sjangeren var Camille Corot og Van Gogh.
Fantasi
I fantasy-sjangeren møttes et stort antall eksponenter for å vise visjonære og surrealistiske temaer for den tiden de var (mellom 1500- og 1600-tallet).
Scener som Rafaels huler, allegoriske av bondescener, blant andre. Selv på 1800-tallet fant denne surrealistiske sjangeren en verdig representant i franske Gustave Moreau.
illustrasjoner
I denne sjangeren er kunstneren i stand til å representere gjennom tegning, scenen som noen forfatter har fortalt i en tekst.
Sånn sett er det eksponenter som har gitt bilder til de mest kjente tekstene, for å gi leseren en bedre forklaring. En stor representant var Botticelli da han malte Dante's Divine Comedy.
tegneserier
Denne sjangeren er nært knyttet til illustrasjonssjangeren. Det sies at det har å gjøre med den overdrevne representasjonen av de visuelle trekkene man har av en person eller situasjon.
Den ferdige tegneserien peker på Annibale Carracci, som sin skaper mellom 1400- og 1500-tallet.
En stor eksponent var Leonardo da Vinci, selv om noen hevder at tidenes beste var Honore Daumier.
Stilleben
Denne sjangeren identifiseres ved representasjonen av stilleben. Gjenstander som blant annet frukt, blomster. Her håndteres bruken av skygger for å skape realisme.
Noen av eksponentene har blitt anerkjent ikke som tegneserieskapere, men som malere, fordi forskjellene mellom de to teknikkene er veldig små.
Disse kunstneriske fremstillingene har blitt anerkjent siden 1600-tallet. En av dens viktigste eksponenter var Jan van Huysum.
Bilder
I denne sjangeren er representasjonen av profiler stylet. For å oppnå bedre utførelser brukte portrettene bruk av farget kritt.
Portretter fant stor popularitet på 1400-tallet, og var de viktigste eksponentene Pisanello, Jan van Eyck og Durer.
Sistnevnte var den som udødeliggjorde keiseren Maximilian. Utviklingen av denne sjangeren inkorporerte bruken av fargede fargestifter på begynnelsen av 1900-tallet.
referanser
- Casas, N. (2012). Teknikker og hemmeligheter i tegning - maleri og restaurering. Madrid. Spania: Bubok.
- Goetsch, DL (2005). Teknisk tegning. USA: Cengage Learning.
- Ryder, A. (2014). Artistens komplette guide til figurtegning: Et moderne perspektiv på den klassiske tradisjonen. USA: Potter / TenSpeed / Harmony.
- Salas, JL (1999). Spesifikk didaktikk for plastisk uttrykk. Oviedo. Spania: University of Oviedo.
- Sanmiguel, D. (2003). Art of Drawing: The Complete Course. New York. USA: Sterling Publishing Company, Inc.