- Opprinnelsen til moderne tragedie
- Kjennetegn på moderne tragedie
- Moderne tragedie i andre medier
- referanser
Den moderne tragedien er en form for dramatisk uttrykk, skrevet i prosa eller vers, betraktet som en påfølgende aktuell klassisk tragedie, til stede i flere kunstneriske uttrykk, hovedsakelig i teater, poesi og litteratur.
Tragedie som sjanger hadde sin opprinnelse i Antikkens Hellas, først myntet og utviklet av Aristoteles, og siden den gang har den utviklet seg i forskjellige strømninger sammen med utviklingen av menneskets historie.

Gjenoppbygging av teatret Dionysos i Athen, i romertiden.
Tragedien, klassisk og moderne, består av opphøyelse av menneskelig lidelse i jakten på forløsning, noe som forårsaker katarsis og empati hos publikum. Karakteren står overfor hindringene som blir pålagt av ham selv og omgivelsene, og har et formål som han anser som gunstig.
Den historiske og sosiale konteksten, selv om den er fiktiv, der moderne tragedie utspiller seg, har blitt ansett som avgjørende for å evaluere de evaluerende elementene til karakterene når de står overfor deres utfordringer.
Forfatterne av moderne tragedie har vært preget av å endre og utvide de tekniske og estetiske grensene som gammel og klassisk tragedie presenterte.
Moderne tragedie har fått terreng i praksis som kino, som lar dem utnytte sine emosjonelle verdier på en annen måte enn litteratur eller poesi.
Opprinnelsen til moderne tragedie
Opprinnelsen til moderne tragedie som en litterær manifestasjon strekker seg tilbake til 1800-tallet, med utseendet til forfattere hovedsakelig i Europa som følte behov for å demontere kanonene som hittil ble pålagt av klassisk tragedie: leting og handling av karakterer av høy klasse ( konger og adel), som handler for mye, ender opp med å miste alt, noe som også påvirker miljøet de befinner seg i.
Tragedien begynte å bevege seg fra den heroiske opphøyelsen for å komme nærmere den vanlige mannen og søke i hans daglige problemer etter det nye tragediets stoff.
Den faste mannens konstante kamp ble det nye narrative senteret som mange forfattere spredte seg til. Denne gangen handler mannen, mer enn forblindet av sine egne verdier, på impuls i møte med fristelsene og samtalene i hverdagen.
Fødselen av moderne tragedie har vært gjenstand for forskjellige betraktninger. Selv om noen har sett på det som en evolusjon av klassisk tragedie, bekrefter andre at det er en enkel avvisning av klassiske strukturer, og at det bør betraktes som en dramatisk form som ikke ville ha noe med tragedie å gjøre.
Imidlertid fortsetter moderne tragedie å bli betraktet som en fortsettelse og fornyelse av klassisk tragedie, i lys av det faktum at hovedforfatterne tok disse grunnlagene for sin transformasjon, slik det skjer med kunstneriske strømmer av forskjellig opprinnelse.
Noen populære navn som virket den moderne tragedien, var de av Henrik Ibsen, Ausgust Strindberg, Anton Tsjekov i Europa; mens i Amerika skilte Eugene O'Neill og Tennessee William seg ut.
Kjennetegn på moderne tragedie
Et av de mest representative elementene i moderne tragedie er håndteringen av ironi. Bruken av humoristiske apparater ville ikke nødvendigvis forvandle tragedien til en komedie, men den fungerer for å synliggjøre absurditeten i livet som mer enn en gang alvorlig kan påvirke miljøets og livet til en karakter.
Verdslige drømmer og mål blir opphøyet for å gi karakteren sitt eget epos å leve, selv om konsekvensene bare forverrer den absurde karakteren som opprinnelig førte ham til hans skjebne.
I motsetning til den klassiske tragedien, hvis baser ble utviklet av Aristoteles, der han hovedsakelig spesifiserte at et verk som skulle betraktes som en tragedie, måtte samsvare med følgende ressurser: den fortellede tiden må være lik arbeidets varighet, er ikke tidsmessige hopp tillatt ; på samme måte må alt foregå på samme sted; handlingen følger et uunngåelig kurs og hovedpersonene må være karakterer av høy rang og kategori; helten søker et større gode og setter ham i fare på grunn av sine beslutninger.
Moderne tragedie har derimot vært preget av å leke med fortellende og litterære ressurser. Ikke bare i transformasjonen av konfliktene som gir kontinuitet i handlingen, men på den måten den kan reises.
De tidsmessige og romlige enhetene blir ofte ignorert, selv om den tragiske enden av karakteren opprettholdes.
Bruk av ressurser som flashbacks eller tidssprang for å gi fortellende bakgrunn; utdyping av psykologien til karakteren, hvis handlinger ikke lenger er bundet til et uunngåelig resultat, men snarere deres beslutninger som et individ som gir oppløsning, uten nødvendigvis å måtte svare på en spesifikk arketype.
Moderne tragedie i andre medier
Begynnelsen til tragedien var i teateret, for senere å finne et sted i poesi og litteratur. Moderne tragedie fikk gjennom sine mest fremtredende forfattere en lignende fødsel: først teatret, for raskt å bli med i litteratur og til og med danse, gjennom den bevegelige representasjonen av moderne historier.
I dag har moderne tragedie gått over til film og TV på en massiv måte. I den første var begynnelsen filmframstillinger av de klassiske teaterstykkene; over tid har imidlertid elementene i det kinematografiske språket tillatt det å lage sine egne moderne tragedier.
Fjernsynets populære og massive natur, i søket etter diversifisering av innhold, har håndtert tragedien i noen TV-formater, som også har forvrengt formen sin for å tilpasse seg mediet.
På grunn av eksklusiviteten og vanskelighetsgraden av de første uttrykksfulle formene der tragedien ble representert, er det mulig å betrakte den som en form eller sjanger med høy kulturell og intellektuell etterspørsel, med en ikke-overfladisk håndtering av de skapte universene og de verdier og følelser som adresseres.
I dag dreier diskusjonen seg om å avgjøre om noen representasjon av tragiske dramatiske egenskaper, enten det er i teater, litteratur, poesi eller kino, kan betraktes som en nøyaktig manifestasjon, eller i det minste en tilnærming, til en tragedie. moderne på sitt mest ortodokse vilkår.
referanser
- Miller, A. (1978). Tragedie og den vanlige mannen. I A. Miller, The Theatre Essays of Arthur Miller (s. 3-7). Viking Press.
- Steinberg, MW (sf). Arthur Miller and the Idea of Modern Tragedy. The Dalhouse Review, 329-340.
- Stratford, M. (nd). Forskjellen mellom en klassisk og en moderne tragedie i litteratur. Hentet fra The Pen & the Pad: penandthepad.com
- Vial, JP (2002). Tidens poetikk: fortellingens etikk og estetikk. University Publishing House.
- Williams, R. (1966). Moderne tragedie. Broadview Encore Editions.
