- Opprinnelse og historie
- Julesanger på 1000-tallet
- Carol og julen
- Profane sanger laget kristne julesanger
- Julesanger i England
- Julesanger i middelalderen
- Ankomst av araberne
- Carol av ambassadørens kone
- kjennetegn
- Av profan opprinnelse
- metrics
- Påføring av polyfoni
- Tematisk
- Poetiske symboler
- Struktur
- Temaer av interesse
- referanser
De carols er en poetisk og musikalsk form popularisert mellom år 1500 og 1800 i Europa. De var domenet til folket fra begynnelsen, og litt etter litt begynte de å utgjøre en viktig del av latinske kulturer, og ble tradisjonelle i Spania, Portugal og Sør-Amerika.
De var profane sanger med et kor, hvis tema var variert. De handlet om kjærlighet, feilvurderinger, heroiske gjerninger fra noen riddere og hverdagslige situasjoner. De ble ledsaget av luter og hadde en tendens til å være harmonisert til forskjellige stemmer av komponistene.

Syng av julesanger. Kilde: Pixabay.
Carol selv kommer fra en mye eldre musikalsk form, utviklet i løpet av middelalderen, kalt "cantiga" (popularisert av Alfonso X the Wise på 1200-tallet). Det var en sangmodell som ble brukt av datidens trubadurer i presentasjonene sine i gatene og torgene.
De var også vanlige blant minstreller for å livne opp pausene mellom gjerningens sang, eller i den daglige rutinen, litt sent i den spanske gullalderen (mellom 1400- og 1600-tallet). Takket være de fengende refrengene, var det normalt å høre folk synge julesanger mens de gikk for sine daglige gjøremål.
Det etymologiske opphavet til ordet "Christmas carol" er interessant, det kommer fra ordet "skurk" (den som bor i villaene). Carol var med andre ord sangen til de som bodde i villaene.
Blant de mest kjente komponistene av julesanger er: Pedro de Escobar, Juan de Enzina, Francisco Guerrero, Juan Gutiérrez de Padilla og Gaspar Fernandes.
For tiden, og som har skjedd med mange andre poetiske og musikalske former, betyr begrepet "julesanger" "julesang".
Opprinnelse og historie
De første musikalske komposisjonene som bar navnet "Christmas carols" er fra cirka 1470. Det var under renessansen da denne musikalske formen eksplisitt dukket opp, som et produkt av utviklingen av "cantigaen", som nevnt over.

Sangbok av alle verkene til Juan de Enzina. Kilde: https://es.wikipedia.org/wiki/Archivo:Cancionero_de_todas_las_obras_de_Juan_del_Enzina_1516.jpg
Julesanger på 1000-tallet
Imidlertid er det mye eldre presedens som snakker om tilstedeværelsen av julesanger på 1000-tallet. Slik er det for samlingen som ble gjort av Lucas de Tuy i sin bok Chronicon Mundi, i 1236, der han snakker om en slags "protovillancicos" på 900-tallet C., og andre var vitne til nær sin tid, i 1200 d. C.
"I Catalañazor / lost Almanzor / atamor" er et av fragmentene som er til stede i Tuys bok. Som det kan sees i dette utdraget, snakker vi om et veldig bestemt vers som er typisk for spansk lyrikk, med veldig tradisjonelle uttrykk. I dette tilfellet har det tre vers av mindre kunst på henholdsvis 6, 5 og 4 stavelser, rim aaa.
Disse versifikasjonene har tydelig Mozarabic innflytelse. Dette er grunnen til at de er relatert til størrelsen på stroffene og variasjonen i versene og rimene med jarkaene eller auksjonene til moaxajas. Samuel Miklos Stern var en av forskerne som klarte å styrke denne assosiasjonen gjennom studiene.
I tillegg til hva som er kommentert i de foregående avsnitt, er ikke metrikken for versene faste, den er veldig varierende, og i dette tilfellet er rimet konsonant, men det aksepterer også assonanser og det er følbare tilfeller der det kan verdsettes.
Da julesanger begynte å bli mer fullstendig etablert - mellom 1500- og 1700-tallet - var det en markant tilbøyelighet fra komponistenes side å skrive dem i oktosyllabiske og heksasylerbare vers, i trillinger og med abb-rim.
Det var normalt å også finne strofer med brukket fot, det vil si med to oktosyllabiske vers toppet med tetrasyllable. Julesangene selv presenterte stor fleksibilitet på tidspunktet for deres komposisjon, og deres poetiske dybde ble bestemt av lyrisk håndtering av forfatterne.
Carol og julen
At julesangen tok på seg den religiøse karakteren som vi kan sette pris på i dag, svarer på historiske fakta som er typisk for dominansen og utvidelsen av katolisismen.
Kraften ervervet av den katolske kirke selv etter fallet av de østlige og vestlige romerske imperiene er ingen hemmelighet for noen. De religiøse røttene vedvarte i de forskjellige populasjonene selv etter individuelle hendelser.
Julesanger utviklet seg rundt kristendommen på grunn av rekkevidden som katolisismen hadde i landene der de oppsto. I dag, i tillegg til den klare islamske innflytelsen, er Spania et land med omfattende katolsk dominans. Det er nok å studere historien til å legge merke til det.
Hvis vi, i tillegg til det som er kommentert på forhånd, legger til aspekter som inkvisisjonen, og kraften som ble utøvd slik at alt som ble utført dreide seg rundt kirken og dens krefter, begynner ting å bli forstått litt mer.
Siden den kristne troen som sentrum var konsolideringen av julesangen som typisk for katolisismen. Etter rundt to hundre år seilte han havene og nådde søramerikanske land, hånd i hånd med spanskene og portugiserne - selvfølgelig skal det ikke overses at julesangene også nådde nord ved engelskmennene.
Allerede i det som senere skulle bli Latin-Amerika, fortsatte de veksten og gjennomgikk forskjellige modifikasjoner, og tilpasset seg egenskapene til hver region og dens synkretismer.
Sannheten er at det i dag er umulig å snakke om julesanger uten å assosiere dem med den kristne troen, og grunnen er det som har blitt utsatt, men deres opprinnelse er langt fra det man kan sette pris på i dag.
Profane sanger laget kristne julesanger
Den anerkjente komponisten Thomas Tallis sto for realiseringen av et betydelig antall liturgisk-juleverk på 1500-tallet. Puer Natus Est Nobis er en komposisjon fra 600-tallet, en gregoriansk sang, nærmere bestemt, som Tallis harmoniserte med forskjellige stemmer og innlemmet den i kroppen av deler av julemassen.
Tallis tilpasning av profane temaer til sangene i massene var ikke ny. For mange år siden, på 1100-tallet, tilpasset en fransk munk ved navn Adán de San Víctor flere tidlige sekulære sanger og innlemmet dem i religiøse sanger.
Denne blandingen av stiler beriket kirkelig musikk sterkt. 1100-tallet fungerte som grobunn for utvikling av musikalske former på de forskjellige morsmålene i Tyskland, Frankrike og Italia. Disse demonstrasjonene styrket senere det som senere skulle bli julesanger.
Julesanger i England
Det var i år 1426 da engelskmennene først satte pris på julesanger på språket deres. Det falt en Shropshire-prest, John Awdlay, for å utføre oppgaven.
I presteskapets arbeid er det 25 stykker med ordningene som er typiske for julesangene. Det antas at de ble sunget gjennom gatene i byene, og fra hus til hus, av grupper av nybyggere. Det sies også at de drakk cider mens de gjorde det, og dermed heiet fram innbyggerne.
Fra dette som blir fortalt her kommer den verdensomspennende skikken med å synge julesanger i gatene på julaften.
Julesanger i middelalderen
Å snakke ordentlig om julesanger i middelalderen i Spania og Portugal, er uunngåelig å referere til Mozarabic poesi. Morenes innflytelse på utviklingen av julesanger er ubestridelig.
Som nevnt på forhånd i de øvre ledd, er likheten mellom versarrangementet til jarchas med julesangen veldig bemerkelsesverdig.
Før arabernes ankomst til den iberiske halvøy var visigotene imidlertid eiere og herrer, og deres kultur ble påtvunget. Det eneste kontraproduktive med tanke på guttenes bidrag til den spanske lyrikken på den tiden var konvertering til katolisisme i 589.
Dette viktige trinnet hadde veldig viktige implikasjoner i den poetiske utviklingen av Hispania. Å kjenne til katolisismenes kraft og hvordan den utvidet kofferten, endte åpenbart all kunst i området opp med å jobbe rundt troen. Poesi var ikke fritatt for det.
Ankomst av araberne
Allerede med arabernes ankomst, 120 år etter konverteringen til katolisisme, begynte religiøse konflikter og islam rådet. Med ankomsten av den nye dogmen, i motsetning til hva som var forventet, var det en intens litterær blomstring. Poesi i form av cantiga, moaxajas og auksjoner eller jarchas, ble hovedpersoner.
Den islamske troen ble oppfattet, men den var ikke så inngripende. Kanskje det mest berikende i denne middelalderske spanske æraen angående julesanger var utvalget av kulturer som eksisterte i Hispania på den tiden. Den hebraiske poesien og den arabiske poesien på gaten, av vanlige folk, svermet og forgrenet seg.
Fra det som ble diskutert i forrige avsnitt fremkom den logiske koblingen mellom julesanger og dens former med jarkas og kantager. La oss si at hvert århundre pyntet seg poetisk etter behovene til de vanlige menneskene og hva dagens kirke påla.
Sannheten er at før nedgangen til arabisk styre i Spania, etter at ismailiene hadde vært ved makten praktisk talt gjennom middelalderen, hadde deres lyriske innflytelse allerede blitt uutslettelig for innbyggerne.
Carol av ambassadørens kone
Et klart eksempel er bevist i 1403 av kona til kong Enrique IIIs ambassadør, Ruy González de Clavijo:
"Å modige hav, unngå / klager / anser meg at jeg lever / med flott mansella!"
En klar julesanger i hexasyllable quatrains med abab rim. På grunn av sin klare Mozarabic innflytelse, kan det imidlertid lett sies at det er en jarcha eller nedleggelse av en moaxaja. Alt går sammen.
Sjangeren i begynnelsen tok for seg et mangfold av temaer, som tidligere omtalt. Sannheten er at Mozarabic poesi, og alle dens egenskaper, var sterkt knyttet til fødselen og utviklingen av julesanger i den spanske middelalderen.
Etter å ha lyktes med å påtvinge seg katolisismen, tok det det gode og kastet det som var til overs. Av åpenbare grunner opprettholdt Mozarabic poesi sin æresplass.
kjennetegn
Av profan opprinnelse
Akkurat som de mange liturgiske skikker som i dag antas å være religiøse, har julesanger sin opprinnelse i det populære, veldig fjernt fra det guddommelige. Det var i de daglige sangene, i samtaler og medmenneskelige avledninger, at de dukket opp.
Etter at karakterer som Thomas Tallis og Adán San Víctor, blant mange mange, gjorde tilpasninger av de kollokvielle komposisjonene til de kirkelige, ble julesangene, med deres rytmer, tekster og melodier, en del av de liturgiske feiringer og senere jul .
metrics
Versene hans er vanligvis av mindre kunst: hexasyllables and octosyllables. Denne typen måler gir dem god musikalitet og er lett å justere med hvilken som helst akkompagnement. Utenom dette er memorering veldig enkelt.
Påføring av polyfoni
Komponister strevde med å arrangere tre eller fire stemmer. Dette ga en mer høytidelig karakter til deres tolkninger i templene. Etter hvert som musikken utviklet seg, ble flere lydressurser lagt til stykkene, instrumentene og andre nyanser.
Tematisk
Blant temaene som dekkes av denne typen komposisjoner, skiller noen seg ut som gjentas veldig konstant. Det "poetiske jeget" er i de aller fleste tilfeller vanligvis en kvinne. Blant disse finner vi:
- Elskerne, representert som "venner".
- "La guarda", den kvinnen som kjemper for å oppnå sin uavhengighet.
- "Den forhåndsdømte jenta", jenta som trenger å finne den "vennen" som kompletterer henne, og som begynner å legge merke til at hun er sentrum for oppmerksomheten til menn.
- "Kvinnen led i et dårlig ekteskap", som føler seg fengslet og brukt og ønsker å rømme.
- Nonnen, som ser fengselet i klosteret og som bruker ethvert apparat for å være fri.
Poetiske symboler
Hver poetisk form har en serie språklige tegn som fungerer som metaforer og som uttrykker dikterens ideer og intensjoner. Blant de som for det meste er omtalt i julesanger, har vi:
- Blomsten av åkeren som blir samlet og gitt til den kjære: feminin skjønnhet eller jomfruelighet.
- Dawn: farvel med elskere.
- Solnedgangen: møte med elskere.
- Å plukke blomster, ta et bad, vaske skjorter: møtet mellom elskere.
- Døende: Glad, ønsket, intim, seksuell forening.
- Ferskvann fra kilden eller elven: forelskelse eller glede.
- Ring: den hemmelige kjærligheten som blir akseptert. Mister ringen: håpløs kjærlighet.
Struktur
Julesanger består ofte av følgende:
- Et vers eller kor som består av 2, 3 eller 4 vers, disse gjentas kontinuerlig gjennom hele diktet.
- En kvatrain kalt “mudanza”, med rim, ofte: abba, abab.
- Et vers med ansvar for å koble slutten med refrenget, kalt "tilbake" eller "lenke".
Temaer av interesse
Julefraser.
referanser
- Torres, Á. (2013). Christmas carol, en populær sang som ble en kortere og jul. Bolivia: The Homeland Online. Gjenopprettet fra: lapatriaenlinea.com
- Valencia Zuloaga, JN (1998). Oversikt over julesanger. Spania: Cervantes. Gjenopprettet fra: cvc.cervantes.es
- Julesanger: hva er deres opprinnelse ?. (S. f.). (n / a): Bekia Navidad. Gjenopprettet fra: bekianavidad.com
- Julesangene. (2013). (N / a): History of Music. Gjenopprettet fra: historiadelamusica.wordpress.com
- Carol. (S. f.). (n / a): Wikipedia. Gjenopprettet fra: es.wikipedia.org
