GOTISK GLASSMALERI: OPPRINNELSE, EGENSKAPER, EKSEMPLER - KUNST - 2026

De gotiske vinduene var et av de viktigste konstruktivt-dekorative elementene som markerte måten å tenke på kirkearkitektur i løpet av de siste århundrene av middelalderen. De ble hovedsakelig brukt i bygninger som kirker og katedraler i løpet av den historiske perioden som har samme navn.

Etter år 1000 e.Kr. C. etter den apokalyptiske frykten som fulgte inngangen til hvert årtusen, bestemte kristendom seg for å søke nye måter å finne Gud på. Den obscurantistiske tanken som kunngjorde verdensoppfatningen som en dal med tårer, begynte å gi etter for det antropologiske behovet for å føle seg nærmere guddommelighet.

Saint-Denis katedral tilbyr noen av de mest fremragende gotiske glassmalerier. Kilde: pixabay.com

Av denne grunn mistet den romanske stilen med sin mørke og lukkede struktur sin gyldighet og viet vei for gotikkens åpenhet og lyshet. Glassmaleriet så ut til å slippe inn i tilbedelsesbygningen og for at katedralen virkelig skulle bli Herrens hus, stedet der hengivne kunne bli opplyst med dens sannhet.

Opprinnelse

Det kan sies at den gotiske stilen begynte i 1140 takket være initiativet fra Abbot Suger fra Saint-Denis (øya Frankrike), som fremmet og konseptualiserte strukturreformen av klosteret, den første gotiske bygningen i hele Europa.

Sukker, påvirket av læren om Saint Bernard og tanken om Dionysus Areopagite, antydet at det var en forbindelse mellom den fysiske og den guddommelige verden som mennesket kunne oppfatte gjennom sansene. Ved å kontemplere og føle lyset overveldende kroppen, blir sjelen renset og kan ha kontakt med den guddommelige transcendensen.

Denne tanken er revolusjonerende med tanke på at tidligere den skolastiske ideen som oppfordret til løsrivelse av kjødet og sansene, hersket, siden det ble antatt at disse distraherte sjelen og forhindret den i å få tilgang til Guds uvesentlige virkelighet.

Sugers tilnærming

Suger foreslo at det var mulig å få tilgang til en mystisk opplevelse fra en fysisk opplevelse, en opphøyelse av sansene.

For ham kunne ikke Guds sannhet bli manifestert for mennesker på en måte som ikke var innenfor synet. Hele universet er forståelig og synlig takket være lys; da er den reneste virkelighet som den skal tillate oss å se, guddommelighet.

Denne religiøse tilnærmingen kalles anagogisk. Fra dette perspektivet kan sjelen stige til det uvesentlige, sannheten og den universelle visdommen med utgangspunkt i materialets egenart.

Sugers tilnærming var at den fysiske opplevelsen forårsaket av gotisk arkitektur kunne løfte mennesket til en metafysisk opplevelse takket være lysets effekt.

Av denne grunn ble glassmaleriet et nødvendig element for den gotiske stilen: dens gjennomskinnelige og lysende karakter var perfekt for å generere den estetiske effekten som presten ønsket.

kjennetegn

Stor størrelse

Gotiske glassmalerier har en mye større dimensjon enn de med romansk stil, der glassmaleriene var plassert i små åpninger som lot lys komme inn i kirkens kompakte og massive struktur.

Denne økningen i dimensjonene til glassmaleriet var mulig takket være oppdagelsen av nye arkitektoniske strukturer som gjorde det mulig å heve plassen og veggene åpne, og erstattet den faste veggen med glass.

Fra tønnehvelvet ble ribbedhvelvet brukt og den halvsirkelformede buen ble kastet for den spisse. I tillegg støttet flygende slott og festninger de lange og stiliserte søylene i den nye katedralen.

Alle disse elementene tillot mye større åpninger å bli generert for de store glassmaleriene som erstattet steinmurene.

Didaktisk funksjon

En av innovasjonene i det gotiske glassmaleriet er at det tilfører en ny funksjon til glasset i kirken. Det tjener ikke lenger bare til å slippe inn lys og tillate synlighet inne i bygningen; den oppfyller også en didaktisk og symbolsk funksjon.

Det gotiske glassmaleriet viser ikonografiske bilder som ble brukt til å instruere de troende i Kristi lære.

Representasjonen av bibelske scener, bilder av helgener og symboler som er laget tidligere i veggmaleri og skulptur, i gotikken når støtten til glassmaleriet. Dette gjorde det mulig å gi en større visuell appell til de didaktiske elementene i skolastismen.

Symbolsk atmosfære

Glassmaleriet genererer en sjelden atmosfære som har en symbolsk verdi. Den søker å skille det indre rommet i katedralen fra det ytre rommet, og skaper kontrasten mellom lyset forvrengt av fargen på glassmaleriet og det naturlige lyset fra utsiden.

Denne kontrasten mellom lyset fra glassmaleriet og det naturlige lyset gjør at folk umiddelbart legger merke til når de kommer inn i bygningen at de passerer inn i en annen verden gjennomsyret av en overnaturlig mystik. Gjennom glassmaleriet ble hverdagen forvandlet til en religiøs opplevelse.

I tillegg er glassmaleriene nøye organisert for å fremheve visse symboliske elementer i kirkens indre struktur, og fremheve dem med lyse og kromatiske effekter.

eksempler

Saint-Denis katedral

På den vestlige fasaden av Saint-Denis-katedralen, som ligger i nærheten av Paris, bestemte Suger å endre de normale vinduene til rosevinduer, kanskje hentet inspirasjon fra Nord-transeptet av Saint Etienne de Beauvais.

Laon katedral

Hovedfasaden (vest) av katedralen i Laon (med base i Frankrike, i Picardy-regionen) har et sentralt rosenvindu som ligger under en halvsirkulær bue installert i 1160; det var en av de første i sitt slag.

På østsiden av denne katedralen er det et annet rosevindu som har tre allegoriske vinduer som ligger nedenfor. Høyre representerer Kristi ungdom og Marias liv, den sentrale viser ankomst til Jerusalem og messias 'himmelfart, og venstre viser St. Stefans død og den mirakuløse beretningen om Theophilus.

Amiens katedral

I katedralen i Amiens, i Somme-avdelingen (Frankrike), finner vi et rosa vindu i flamboyant stil (sent gotisk) som ligger på toppen av en skulpturell serie kjent som “kongenes galleri”.

Chartres katedral

Cathedral of Chartres, som ligger i den franske byen med samme navn, har rundt 170 glassmalerier. Blant disse skiller Rose Rose of France, kjent for å ha det heraldiske symbolet på fleur de lis. Det inkluderer også portretter av givere som støttet gjenoppbyggingen av katedralen.

Det hellige kapellet Ile de la Cité

I det øvre kapellet har det hellige kapellet Ile de la Cité glassmalerier som er mer enn 15 meter høye. Disse representerer det gamle og det nye testamentet, så vel som døperen Johannes og Evangelisten.

referanser

1. "Gotisk arkitektur" (ingen dato) i Skolehistorie. Hentet 25. juni 2019 fra School History: schoolhistory.co.uk.
2. "Main gotiske glassmalerier i Frankrike" (ingen dato) i Easy Classroom. Hentet 25. juni 2019 fra Aula Fácil: aulafacil.com.
3. Cassinelo, MJ og Medina, JM “Gotisk lys. Religiøst og arkitektonisk landskap fra katedralenes tid ”(januar-juni 2013) i Hispania Sacra. Hentet 25. juni 2019 fra Hispania Sacra: hispaniasacra.revistas.csic.es.
4. Panofsky, E. "Gotisk arkitektur og skolastisk tanke" (ingen dato). Madrid: La Piqueta.
5. Spanswick, V. "Gotisk arkitektur: en introduksjon" (udatert) ved Khan Academy. Hentet 25. juni 2019 fra Khan Academy: khanacademy.org