MINDRE ELLER ANVENDT KUNST: HISTORIE OG TYPER - KUNST - 2026

De mindre kunst eller Kunst er de som har en praktisk anvendelse, i tillegg til det rent kunstneriske, i alle dens forlengelse. Dekorativ kunst, gullsmedarbeid og generelt alt som kombinerer kunstneriske elementer med gjenstander av vanlig bruk er blitt klassifisert som mindre.

Skillet mellom mindre kunst og den såkalte Fine Arts kommer fra Hellas. Til tross for at det er et litt foraktelig utseende eller at i det minste undervurderer mindre kunst, er sannheten at disse har vært like tilstede i historien som hovedkunsten.

Faktisk kan noen av de forhistoriske konstruksjonene som besøkes i dag, perfekt passe innenfor anvendt kunst. Slik er tilfellet med enhver romersk amfora, eller noen vakkert utformede redskaper og verktøy som er igjen av medlemmer fra pre-spanske sivilisasjoner.

Over tid, først under den industrielle revolusjonen og deretter i en mer moderne tid, har konseptet utvidet sitt utvalg av verk. Det er lærde som vurderer at billedkunst, for eksempel fotografering og kino, bør inkluderes i mindre kunst, mens andre er uenige.

Det er flere kategorier innen anvendt kunst, selv om alle er preget av at de ikke har et rent kunstnerisk opphav. Et av de mest relevante kjennetegnene ved denne typen kunst er at funksjonaliteten er veldig tydelig. Innenfor brukskunsten skiller alle designalternativer seg ut, eller til og med de som er relatert til arkitektur.

Historie om anvendt eller mindre kunst

Opprinnelse av konseptet

I følge definisjonen hadde mindre kunst allerede eksistert siden forhistorien; det var imidlertid grekerne som gjorde det teoretiske skillet. Dermed var kunst (eller høyere) for dem de som ble glede av gjennom syn og hørsel, uten fysisk kontakt.

Tvert imot, den mindre kunsten trengte de andre sansene for å bli verdsatt. For eksempel snakket de om parfymeri eller gastronomi som en del av disse. Senere varierte konseptet litt, med vekt på om det som ble skapt hadde en nyttig bruk eller om det ganske enkelt var kunstnerisk.

Middelalderen

I middelalderen fikk anvendt kunst sin første impuls. På den ene siden skyldes dette utseendet til håndverkergildene, som lager verksteder og spesialiserer sine arbeidere. På den annen side åpner borgerskapets fremvekst for nye klienter, utover herrene eller kirken.

Under romansk hadde nesten alle verk et religiøst motiv. Dermed kan relikvier, kalk eller andre elementer navngis. Nesten alle brukte gull og edelstener til å være tiltenkt kunder med penger.

Tekstildesign tar også mye styrke. Ikke bare for klær, men også med vakre billedvev til husene eller slottene til de mektige. De mest brukte materialene inkluderer ull og hamp, og senere er silke og orientalsk lin innarbeidet.

I gotikken er det uten tvil det som skiller seg mest ut arkitekturen med konstruksjon av store katedraler. Men det var ikke bare selve bygningen som telte, men også all dekorasjon: fra glassmaleriene til skulpturene.

Opprettelse av møbler drar nytte av økonomisk forbedring, og det samme gjelder rik dekorert billedvev.

nyklassisisme

En annen historisk periode der mindre kunst levde en stor prakt var under nyklassisisme. Fra 1750 opplevde dekorativ kunst en boom, spesielt i England og Frankrike.

Stilen var ganske høytidelig, til og med kald. Enkle og flate former ble brukt, kanskje som svar på den tidligere Rococo-stilen, full av stilistiske overdrivelser.

Industrielle revolusjon

Fra manuell og håndverker til industriell produksjon; Dette er effekten av den industrielle revolusjonen på disse kunstene. Fra da av var det mulig å masseprodusere disse gjenstandene, beregnet på allmennheten. Selv i de første årene går en viss interesse for dekorasjon tapt, og de blir helt utilitaristiske gjenstander.

Bare de rike hadde råd til håndlagde produkter, og innviet en trend som varer frem til i dag: den høyere verdsettelsen av produsert håndverk kontra industrielle.

Kunst og Håndverk

Denne bevegelsen begynner mellom 60- og 70-tallet på 1800-tallet. Betydningen av navnet hans gir allerede en pekepinn om målene hans: Kunst og håndverk. Gitt den lille viktigheten som samtiden til den industrielle revolusjonen gir til anvendt kunst, prøver skaperne av denne trenden å gi dem et nytt dytt.

På denne måten prøvde de å vende tilbake til håndverker og prøvde å vende tilbake til det tradisjonelle. For dem måtte kunsten være så vakker som den var nyttig, uten at den ene saken var i strid med den andre.

Tjuende århundre

1900-tallet presenterer en teknisk og materiell revolusjon som aldri før i historien. Design, i alle dens former, er konsolidert som grunnlaget for anvendt kunst.

Til tross for dette økte serieproduksjonen av gjenstandene, men nå med en klar intensjon om å være vakker for kjøperen.

Bevegelser som Bauhaus og spesielt Art Deco pålegger til slutt at dekorativ kunst er installert i samfunnet.

Art Deco var veldig viktig fram til begynnelsen av andre verdenskrig og var preget av buede linjer i grafisk kunst og geometriske linjer i møbler.

XXI århundre

De tiårene som levde frem til nå i det XXI århundre, har ikke endret mye egenskapene til mindre kunst.

Som det har vært tilfelle i lang tid, skiller objekter som er opprettet på et industrielt nivå, selv om de er vakre, fra de som er laget for hånd, som gir mer verdi.

Bare et par arkitektoniske stiler, høyteknologisk og dekonstruktivisme, har brutt arven fra forrige århundre, med overvekt av såkalt postmoderne kunst.

Mest representative typer anvendt kunst

Grovt sett kan flere forskjellige kategorier snakkes om innen mindre eller anvendt kunst:

Arkitektur

Det er ingen enighet om å inkludere det i denne kunsten, men det har en utvilsom dobbeltfunksjon: estetikk og nytteverdi.

Klesdesign

Spesielt siden det tjuende århundre har det blitt en av de viktigste. Det må skilles mellom masseproduserte klær og modeller forberedt for catwalks, mye nærmere begrepet anvendt kunst.

Grafisk design

Det er en av de nye tilleggene til denne typen kunst. Det er en av de som har tjent mest mulig på nye teknologier.

Industriell design

Det er utformingen av industriprodukter. Prøv å være attraktiv slik at du kan få oppmerksomhet fra kjøpere.

Gravering og håndverk

Det er fremdeles ikke enighet om hvorvidt man skal vurdere dem som mindre kunst.

Reklame

Dette er en av de nyere mindre kunstene. Det anses som sådan fordi reklamestykkene kan lastes med vakre kunstneriske elementer slik at de blir mer attraktive for mottakerne og at meldingen blir overført så effektivt som mulig.

Photography

Selv om kreative eller kunstneriske fotografer ikke er enige i denne klassifiseringen, plasserer flere og flere teoretikere fotografering innenfor anvendt kunst. Dette fordi denne kunsten har en tydelig funksjonalitet som et verktøy for å registrere situasjoner og forskjellige kontekster.

referanser

1. Villalba Salvador, Maria. Dekorativ kunst og hverdagsobjekter. Mottatt fra revista-critica.es
2. Arkiplus. Anvendt kunst. Hentet fra arkiplus.com
3. Kunsthistorie. Anvendt kunst. Hentet fra historiadelarte.us
4. Monash University. Definisjon av major og minor - Fakultet for kunst. Hentet fra monash.edu
   
5. Link, John. Glorious Minor Art. Gjenopprettet fra newcrit.org
6. L'Estrange, Elizabeth. Fra mindre til større: mindre kunst i middelalderens kunsthistorie. Gjenopprettet fra arthistoriography.files.wordpress.com
7. Godward, Frederic. The Variety of Applied Arts. Hentet fra widewalls.ch