ENRIQUE CARBAJAL: BIOGRAFI OG HOVEDVERK - BIOGRAFIER - 2026

Enrique Carbajal (1947) er den meksikanske representanten for den viktigste samtidsskulpturen på internasjonalt nivå. Hans arbeider inkluderer også andre kunstneriske uttrykk som maleri, arkitektur og design. Han er bedre kjent over hele verden som Sebastián, et kallenavn som ble vedtatt veldig tidlig i karrieren av artisten fra Ciudad Camargo, i Chihuahua, Mexico.

Hans spesialitet har å gjøre med monumental urban skulptur, som i moderne kunst refererer til store arbeider. Denne typen kunst er preget av å være mer tiltenkt publikum, siden den vanligvis finnes i uteområder.

Arbeid med Enrique Carbajal i delstaten Mexico. Kilde: Octavio Alonso Maya, via Wikimedia Commons.

Hans arbeider bruker prinsipper fra andre vitenskapelige områder, ettersom han er avhengig av bruk av fagfelt som matematikk og geometri. I tillegg har vitenskaper som krystallografi eller topologi påvirket arbeidet hans.

Enrique Carbajals arbeider er enkle å identifisere takket være hans bruk av geometriske former og tilstedeværelsen av materialer som stål og betong. Det har mer enn 200 verk i forskjellige byer rundt om i verden.

Majesteten i verkene hans lar noen av hans store skulpturer sees fra verdensrommet. Han er oppført av Mathias Goeritz, en viktig tysk kunstner med base i Mexico, som den mest relevante meksikanske billedhuggeren på den tiden.

Biografi

Tidlige år

Den meksikanske artisten ble født i Mexico 16. november 1947, nærmere bestemt i Camargo, en by som tilhører staten Chihuahua. Hans fulle navn er Enrique Carbajal González Santiván.

Moren hans, Soledad Carbajal, dedikerte seg til å sy. I følge Carbajal var hun den skyldige av hans lidenskap for plastkunst. Soledad var den som snakket med ham for første gang om store artister og ga ham visse baser for å forstå kunsten.

Moren kalte ham kjærlig 'Enriqueiros' i tydelig henvisning til David Alfaro Siqueiros, en berømt meksikansk kunstner som også var opprinnelig fra Camargo.

Familien hans blir ferdigstilt av bestemoren Ramona González og brødrene Raymundo og Ramón. Enriques søsken var eldre enn ham i mer enn 10 år, og alle tre var barn av forskjellige foreldre. Ramón var farsfiguren i Carbajals liv.

I 1964 flyttet han til Mexico by uten mange økonomiske muligheter, selv uten noe sted å bo. Han var bare 16 år gammel og endte opp med å sove på gaten.

studier

En gang i Mexico by, klarte Carbajal å melde seg på National School of Plastic Arts ved det autonome universitetet i Mexico (UNAM), tidligere kjent som Academia de San Carlos.

På grunn av de lave økonomiske mulighetene hans, ble han et slags spøkelse innenfor institusjonen, siden han noen dager måtte bo på det akademiske campus.

I dag forteller den meksikanske kunstneren den scenen i sitt liv uten problemer, og husker noen anekdoter. Blant dem sier Carbajal at han om natten tente lyset i noen rom for å kunne utføre arbeidet sitt.

Dette førte til at vaktene måtte gå til stedet for å slå av lysene ved flere anledninger, uten å vite hvorfor de var slått på.

Det tok måneder å oppdage situasjonen der Enrique Carbajal bodde. Plastkunstneren Benjamín Domínguez klarte å la Carbajal sove i en sofa som ligger i Studentsamfunnet.

I løpet av studentperioden møtte han verkene til Leonardo da Vinci og den tyske kunstneren Albrecht Dürer, gjennom hvilke han begynte å fordype seg i geometri.

Artistnavnet

Selv om han heter Enrique Carbajal, er han bedre kjent i verden som Sebastián Escultor. Han tok dette navnet på slutten av 60-tallet på grunn av forskjellige øyeblikk i livet som førte til at han trodde at dette pseudonymet hjemsøkte ham.

I følge Carbajals egne historier startet det hele da han var student ved UNAM. I et av fagene deres stilte de ut på Botticellis verk San Sebastián, men den daværende studenten sovnet, et faktum som er beryktet for resten av klassekameratene, som siden den gang omtalte Carbajal som San Sebastián.

År senere organiserte spanske statsborgere som var flyktninger i Mexico en middag til ære for president Luis Echeverría. På arrangementet var poeten Carlos Pellicer, som fortalte Carbajal at det virket som om han hadde kommet ut av Botticellis arbeid, San Sebastián.

Måneder senere ville anekdoten forekomme som ville ende opp med å bli definitive. Etter et intervju om fransk kunst ble Carbajal omtalt som en kunstner av meksikansk opprinnelse som bar en sterk likhet med Andrea Mantegnas San Sebastián.

I det øyeblikket bestemte han seg for å gjøre noe med det og adopterte Sebastián som et sterkt navn for ham. For Carbajal var det relevant at pseudonymet hans kunne skrives og uttales på hvilket som helst språk på nesten samme måte.

Så la han til Escultor som etternavn, siden han trodde at det på denne måten var lettere å bestemme yrket hans, spesielt for spansktalende mennesker, så vel som engelsk.

påvirkninger

Werner Matthias Göeritz var en av de store innflytelsene Carbajal hadde i løpet av livet. Han dedikerte seg til ulike kunstområder, som skulptur, arkitektur, maleri og skriving. Av tysk opprinnelse bodde han i Mexico siden 1952.

Carbajal møtte Göeritz da han bare var 16 år gammel. Han ble assistent for tyskeren og reiste med ham til Jerusalem, Israel, i flere måneder.

I tillegg studerte han med spesiell interesse arbeidet til den engelske billedhuggeren Henry Spencer Moore. For Carbajal var Moore veldig viktig fordi den tillot ham å kjenne igjen forskjellige elementer som er tilstede i skulpturene.

Hovedverk

Carbajals verk er samtidige med bevegelser som minimalisme, scientisme og popkunst, blant andre strømmer. Han fikk berømmelse med sitt arbeid med Transformables-verkene. Disse brikkene kan ha forskjellige former når de manipuleres. Blant dem har han Leonardo 4, Dürer 4 og Brancusi 4.

Tallet 4 betydde at disse verkene hadde fire dimensjoner. De ble preget av å være deltakerverk, en veldig markert bekymring i begynnelsen av karrieren. De var basert på modeller av matematikk.

Selv om hans første verk av stor betydning var Victoria Rosette. Dette arbeidet ble gjort i 1967, og der kan du se kjennetegn ved kinetisk kunst.

Han skrev den største skulpturen i verden i 1970, der han presenterte ideen sin om å lage et verk som hadde dimensjoner så store at det til og med kunne overskride jorden.

Mer enn 200 verk bærer hans stempel, men ikke bare på et skulpturelt nivå. Han gjorde også arbeider innen områder som maleri, design, smykker og arkitektur. Hans verk er utstilt i forskjellige land i verden. Mexico har tydeligvis et stort antall verk av forfatteren, men det er også mulig å se stempelet hans i Italia, Frankrike, Brasil, Israel, Spania, Cuba, Argentina og Tyskland.

Noen av skulpturene hans kan verdsettes fra verdensrommet med bruk av romteknologi. Dette fordi de fleste av prosjektene hans var fokusert på å lage store skulpturer i urbane områder.

Han har skrevet til sammen fem bøker, der han prøver å undervise, spesielt til barn, sin kunnskap om geometri.

Asia

På det asiatiske kontinentet har han vunnet flere priser for skulpturene han har laget. De fleste av verkene hans er laget der siden han deltok i forskjellige konkurranser for å jobbe i forskjellige byer. I Osaka mottok han til og med priser for sitt arbeid innen maleri.

Han startet i 1993 med en konkurranse som gjorde at han kunne tenke ut en skulptur som ville tjene som et symbol for byen Sakai, som kalles Phoenix Arch. Senere, i 1995, gjorde han det samme i Kadoma, sammen med Tsuru. Disse verkene får selskap av andre skulpturer som Migración, Excelsitud og Esfera Vida, som ligger i Tokyo, Kansai og Osaka.

kjennetegn

Arbeidene hans skiller seg ut på urbane steder i forskjellige byer rundt om i verden. Han beriker arbeidet sitt med bruk av matematikk, der han også prøver å projisere et budskap på et estetisk nivå.

Hans skulpturer skiller seg ut for å ha forskjellige former og for bruk av forskjellige farger. Noen av dem er modulære og kan transformeres.

anerkjennelser

For sitt skulpturarbeid har han mottatt mer enn 10 priser. Fem av dem ble mottatt i Japan. I Norge ble han tildelt juryprisen til International Graphic Triennial.

I tillegg ble han hedret med National Prize for Sciences and Arts of Mexico, som hedrer de beste eksponentene for landets litteratur, kultur, teknologi, kunst og vitenskaper.

Carbajal mottok prisen i kategorien Fine Arts i 2015, sammen med Ignacio López Tarso og Fernando López Carmona. Meksikaneren har til og med en edel tittel i Danmark.

I løpet av sin karriere har han også mottatt æresgraden til doktor honoris causa fra seks institusjoner. Disse doktorgradene ble tildelt av University of La Laguna, Chihuahua, Colima, den autonome hovedstaden og den autonome delstaten Mexico. Han er også en æresdoktor fra New York City College, en utmerkelse han fikk i 2008.

Medlem

Carbajal er en del av forskjellige foreninger over hele verden. Han er medlem av Royal Academy of Fine Arts i Haag, som æresmedlem. Han er også en del av Academy of Arts i Mexico og enda et medlem av International Committee for Conservation, i Lascaux, Frankrike.

referanser

1. 8 monumentale verk av Enrique Carbajal - Sebastián. (2018). Gjenopprettet fra mxcity.mx
2. Enrique Carbajal «Sebastián.» Gjenopprettet fra pnca.sep.gob.mx
3. Enrique Carbajal "Sebastian". Gjenopprettet fra miniondas.com
4. Flegman, J. (2016). Suksessfaktor. Mexico DF: ABG-Selector USA.
5. Rojas, S. (2002). Nr. 44 Enrique Carbajal González “Sebastián”. Gjenopprettet fra comoves.unam.mx