DE 15 MEST POPULÆRE MEKSIKANSKE FILMENE - KULTURORDFORRÅD - 2024

De meksikanske filmene er settet med filmproduksjoner som utgjør den såkalte meksikanske kinoen, som er laget av skaperne av landet. Disse filmene kan filmes i Mexico eller i utlandet, og budsjettet ditt må for det meste være av meksikansk opprinnelse.

Begynnelsen går tilbake til 1896, da den første kinematografen av brødrene Lumière ankom Mexico til å lage en utstilling før president Porfirio Díaz. Fra da av vant mediet stor popularitet og utviklet seg i forskjellige hender gjennom århundret.

Dolores del Río, meksikansk skuespiller

Først tjente mediet til å føre en oversikt over den meksikanske revolusjonen, som skjedde mellom 1910 og 1920. Senere ble det laget iscenesettelse og skjønnlitterære kortfilmer. Det er fra 1930 da kinoen i Mexico tok spranget og de store oppsetningene av komedier og musikaler begynte med et høyt kunstnerisk og teknisk nivå.

Denne perioden som falt sammen med andre verdenskrig, var kjent som den meksikanske kinoens gullalder, siden mediet hadde nådd internasjonal popularitet. Dens skuespillere ble stjerner i den spansktalende verden, og flere av verkene deres oppnådde de høyeste utmerkelser i den globale industrien.

Etter den klassiske epoken gikk meksikansk kino inn i en uregelmessig periode som varte i nesten 40 år. Det var først på begynnelsen av 1990-tallet at den nasjonale kinoen slo seg tilbake med kvalitetsarbeid, godt mottatt av kritikere og publikum.

Fra denne perioden dukket de mest kjente og mest berømte skaperne opp i verden i dag: Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro og Alejandro González Iñárritu.

Gullalderen (1936-1959)

Etter suksessen med de første lydløse filmene, med ankomsten av lyd, spesialiserte meksikansk kino seg i musikalske numre og komedier. Den enorme populariteten ble delvis muliggjort av at den nordamerikanske og europeiske filmindustrien fikk et alvorlig slag under andre verdenskrig, og dermed ga plass til meksikanske skapere.

Fra denne tiden dukket det opp idoler fra meksikansk komedie som Cantinflas og Tin Tan; ikoner av musikalsk kino som Padro Infante og Jorge Negrete; og de store kvinnelige skikkelsene til skuespill som María Félix og Dolores del Río.

Der er detaljen

Det er en komedie med forviklinger med Mario Moreno "Cantinflas". Handlingen dreier seg om en misforståelse, der kokken til en velstående familie i Mexico by ber kjæresten - Cantinflas - om å drepe husets gale hund.

Fordi hunden har samme navn som en av skytshelgerne, skapes det forvirring over ridderens død og Cantinflas blir stilt for rettssak, hvor karakteren prøver å komme seg unna ved å benytte seg av sin allerede ikoniske usammenhengende tale.

Filmen ble hyllest av publikum og lanserte Cantinflas til stjernestatus, som ville fortsette sin varemerkehumor gjennom hele karrieren.

Maria Candelaria

Filmen blir fortalt av en gammel kunstner, som i et intervju blir spurt om fotografiet av en mystisk naken kvinne.

Det handler om María Candelaria, en urfolkskvinne fra Xochimilco som er ekskludert fra samfunnet for å være datter av en prostituert, og hvordan Lorenzo Rafael er den eneste mannen som tør å være sammen med henne.

Dette verket ville vinne Mexico sin første Palme d'Or på den prestisjetunge Cannes-festivalen i 1946.

Vi stakkars

Melodramatisk arbeid i hovedrollen med Pedro Infante som foregår i et fattig nabolag i Mexico City. Han snakker om eventyrene til de lavere klassene, nærmere bestemt de fra Pepe el Toro, som jobber som tømrer og tar vare på sin lille niese.

Filmen bruker et lett komisk preg og har to musikalske numre. Det er en del av en populær trilogi, som ble fulgt av You the Rich (1948) og Pepe el Toro (1952).

Den glemte

Et av de første neorealistiske verkene på meksikansk kino. Den forteller historien om en gruppe barn fra et marginalisert nabolag; om hvordan de må overleve samfunnets fiendtlighet, mishandlingen av foreldrene og volden i gatene.

Filmen ble kåret til Memory of the World av UNESCO og vant Luis Buñuel som beste regissørpris på filmfestivalen i Cannes.

60-, 70- og 80-tallet

I løpet av denne perioden gikk den nasjonale kinoen inn i sin mest surrealistiske scene. Antall produserte arbeider og deres kvalitet ville dessuten være uregelmessig takket være kutt av budsjettet fra den meksikanske regjeringen.

Macario

Sett på tidspunktet for viceroyalty, forteller Macario historien om en fattig mann som på tampen av dagen for de døde flykter ut i skogen for å spise en kalkun av seg selv. Der besøker djevelen, Gud og døden ham; sistnevnte gir Macario helbredende krefter.

Det er et av de siste store verkene som har de karakteristiske produksjonsverdiene i gullalderen. Filmen ble nominert til Palme d'Or og Oscar for beste utenlandske film

Den utryddende engelen

Filmen skildrer en gruppe burgere, som møtes i et herskapshus etter å ha deltatt på en operaopptreden. Av en ukjent grunn virker det som om gjester ikke kan forlate rommet de er i til tross for at det ikke er hindret på noen måte.

Med tiden, uten servituitet og etter å ha blitt agglomerert i rommet, går etiketten tapt, og assistentene begynner å oppføre seg på en vill måte.

Los Caifanes

Psykedelisk arbeid som begynner med et ungt par i overklassen, som på jakt etter et sted å overnatte møter en gruppe som heter Los Caifanes.

Gjennom filmen vises det surrealistiske nattelivet i Mexico City. Det har det originale manuset av den anerkjente meksikanske forfatteren Carlos Fuentes.

Det hellige fjellet

Denne surrealistiske filmen er en meksikansk-amerikansk samproduksjon. I dette samler en alkymist en gruppe vesener som representerer solsystemet. Disse vil måtte gjennomføre noen ritualer og vil bli sendt til det hellige fjellet for å dominere verden.

Filmen skapte en stor forventning blant datidens kunstneriske samfunn; til og med personligheter som George Harrison - tidligere medlem av The Beatles - søkte en ledende rolle i filmen. Over tid har det fått en kultfølging.

Poison for Fairies

Meksikansk skrekkfilm sett fra to små jenters perspektiv. En av dem prøver å overbevise venninnen om at hun har disse magiske kreftene, etter å ha hørt på trolldomsfortellingene som ble fortalt av kokken i huset hennes.

Filmen oppstår kanskje i det verste tiåret for meksikansk kino på grunn av usikkerheten i finansieringen. Det var i denne perioden regissører og manusforfattere måtte finne kreative måter å jobbe med minimale budsjetter på.

Den nye meksikanske kinoen (1990-2005)

Med etableringen av det meksikanske instituttet for kinematografi (IMCINE) i 1983, ble det søkt å gå tilbake til kvalitetsverkene som var karakteristiske for tidligere tiår, og filmskaping ble mye promotert av National Council for Culture and the Arts.

En ny scene begynte for meksikansk kino, hvorfra de viktigste nåværende tallene i kinoens verden i Mexico skulle dukke opp: regissører Guillermo del Toro, Alejandro González Iñárritu og Alfonso Cuarón; skuespillerne Gael García Bernal og Diego Luna; og prisvinnende kinematograf Emmanuel Lubezki.

Chronos

En debutfunksjon fra den anerkjente regissøren, Cronos er en fantastisk skrekkfortelling. I historien faller en artefakt skapt av en spansk alkymist på 1500-tallet, som gir helse og evig liv, i hendene på en antikvar fra 90-tallet, som ved et uhell viser fordelene med objektet.

Filmen fikk investering fra University of Guadalajara og vant Ariel-prisen fra det meksikanske akademiet for blant annet beste film, regissør, manus og spesialeffekter.

Hunden elsker

Det er den første spillefilmen til den nå berømte meksikanske regissøren. I filmen, på grunn av en spektakulær bilulykke, er tre historier om mennesker som tilhører forskjellige sosiale klasser sammenflettet; alle har til felles sitt nære forhold til hunder.

Filmen ble nominert til en Oscar for beste utenlandske film og brutto ti ganger sitt opprinnelige budsjett, og ble den femte høyeste bruttofilmen i landet.

Og moren din også

Det er en veifilm, der to unge livslange venner - en velstående sønn av en politiker og en middelklassegutt - tar en tur til stranden med en spansk kvinne, som de møtte i et bryllup. .

Filmen har en allestedsnærværende forteller og gjennom bilturen kan du sette pris på ulike meksikanske sosiale og kulturelle aspekter. Filmen ble en kassesuksess, ble nominert til en Oscar for beste manus og vant samme kategori på filmfestivalen i Venezia.

Moderne meksikansk kino (2006 - nåtid)

I løpet av dette siste tiåret har kommersiell meksikansk kino knust publikumsrekorder, og år etter år lages flere meksikanske filmer. For deres del har en ung gruppe meksikanske filmskapere oppnådd stor suksess på prestisjetunge internasjonale festivaler, og startet en ny scene for nasjonal kino.

Stille lys

Det ble utført i Nord-Mexico, i en mennonisk bosetning i Chihuahua. Silent Light forteller historien om Johan, et gift medlem av samfunnet med barn som har en utenomekteskelig affære med en annen kvinne, og dermed bryter reglene for hans religion.

Båndet snakkes for det meste på Plautdietsch, også kjent som menonittisk lavtysk. Den ble godt mottatt av internasjonale kritikere og mottok Cannes Film Festival Jury Prize i 2007.

Etter Lucia

Etter sin kones død i en bilulykke flytter Roberto, en fremtredende kokk i Puerto Vallarta, til Mexico by sammen med sin tenåringsdatter Alejandra. Når han sakte tilpasser seg sin nye jobb, blir datteren mobbet av de nye kollegene.

Alejandra, prøver å ikke bekymre faren sin, forteller ham aldri om mobbingen, som forverres i løpet av en skoletur. Filmen fikk popularitet takket være sin beskjed om mobbing. Den ble godt mottatt av kritikere og vant prisen for beste film i avdelingen Un visse hensyn på Cannes.

Heli

Den tar opp spørsmålet om narkotikahandel og dens konsekvenser for samfunnet. Heli er en nylig gift ung mann som bor sammen med sin kone, babyen deres og Estela, hans 13 år gamle lillesøster. Estela forelsker seg i Beto, en gutt som er på trening for å bli militærmann.

I forsøk på å få penger til å flykte med Estela, stjeler Beto noen pakker med kokain, noe som får alle rundt ham til å møte de fatale konsekvensene. Filmen vant Ariel-prisen for beste regissør og var finalist for Palme d'Or.

referanser

1. Aguilar, C. (2015) Hvordan meksikansk kino kom inn i den andre gullalderen. Americas Quarterly. Gjenopprettet fra americasquarterly.org
2. Alemán, C. (2016) Meksikansk kinohistorie på filmfestivalen i Cannes. Morelia International Film Festival. Gjenopprettet fra moreliafilmfest.com
3. Bigurra, V. (2015) Filmindustrien i Mexico. Mexico News. Gjenopprettet fra mexiconewsnetwork.com
4. Cocking, L. (2016) Golden Age of Mexican Cinema: A Short History. Mexico. Gjenopprettet fra theculturetrip.com
5. Thorton, N. (2017) Meksikansk film. Oxford bibliografier. Gjenopprettet fra oxfordbibliographies.com
6. World History (2015) Den meksikanske kinoens gullalder. Verdenshistorien. Gjenopprettet fra worldhistory.biz