- Biografi
- Fødsel og familie
- Cernuda Education
- Militærtjeneste og tidlige publikasjoner
- Første trinn i hans litterære karriere
- En uanmeldt kjærlighet
- Aktiviteter før eksil
- Cernudas eksil i England
- Eksil i Nord-Amerika
- Mexico
- Stil
- Den poetiske teorien til Luís Cernuda
- Tradisjon og originalitet
- Poetens rolle
- Temaer for poesien hans
- Spiller
- Innledende stadium (1927-1928)
- Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
- Luftprofil
- Ungdomstrinn (1929-1935)
- Kort beskrivelse av de mest representative verkene
- En elv, en kjærlighet
- De forbudte gledene
- Forfallsfase (1940-1947)
- Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
- skyer
- Alderdomsstadiet (1949-1962)
- Kort beskrivelse av de mest representative verkene
- Leve uten å leve
- Chimera Desolation
- essays
- referanser
Luis Cernuda Bidou (1902-1963) var en spansk poet og litteraturkritiker som tilhørte den anerkjente generasjonen 27. Hans verk ble preget av å være følsom, nostalgisk og overføre smerter, og det var derfor det ble innrammet i den nyromantiske litterære bevegelsen.
Først var dikterens arbeid orientert mot ensomhet og skepsis, deretter ble det mer intimt og åndelig. Det var fire stadier som poesien gikk igjennom: læringens, ungdommens, modningens og til slutt den tidlige alderdommen.

Byste av Luis Cernuda. Kilde: Tyk, via Wikimedia Commons
Cernudas lidenskap og interesse for poesi førte ham til sin egen poetiske teori, der han vurderte originalitet, dikterens rolle og temaene som ble utviklet. På den annen side var hans poetiske arbeid til tider en kritikk av det som hindret ham i å oppfylle sine ønsker.
Biografi
Fødsel og familie
Poeten ble født i Sevilla 21. september 1902, i en familie av god økonomisk klasse. Foreldrene hans var militæret Bernardo Cernuda Bousa, og Amparo Bidou Cuéllar, av fransk avstamning. Luis var den yngste av brødrene; søstrene hennes fikk navnet Amparo og Ana.
Barnet til Cernuda gikk på en rolig måte, og mange ganger ble han kjedelig, sjenert og følsom. Han og søstrene hans var alltid under den autoritære og sterke karakteren til faren, som ga en ufleksibel disiplin. Moren var kjærlig, og hadde alltid en luft av melankoli.
Cernuda Education
Cernuda gikk på sine første år med utdanning i hjembyen, spesielt i institusjonen til piaristfedrene. I en alder av ni begynte han å interessere seg for poesi, motivert av overføringen av Bécquers levninger fra Madrid til Sevilla.
Under veiledning av en lærer på sin skole som lærte ham de essensielle reglene for poesi, begynte Cernuda å skrive sine første vers. Det var i løpet av hans videregående skole at poeten oppdaget hans homoseksualitet; som fikk ham til å føle seg marginalisert og påvirket poesien.
I 1919 begynte han å studere jus ved Universitetet i Sevilla, og viste ingen interesse og var usynlig for sine professorer og kolleger. Der møtte han forfatteren Pedro Salinas, som underviste i litteraturklasser og som Cernuda hadde et godt vennskap med, og støttet ham også i sine første publikasjoner.
Militærtjeneste og tidlige publikasjoner
Luís Cernuda forlot universitetsstudiene til side i 1923 for å utføre militærtjeneste. Slik gikk han inn i Sevilla Cavalry Regiment. Et år senere kom han tilbake til universitetet, og avsluttet sin jusgrad i 1925.
Hans interesse for poesi ble sterkere, så han begynte å delta med noen venner på de litterære samlingene til læreren hans, Salinas, og fordypet seg i opplesningene til spanske og franske forfattere. I tillegg møtte han Juan Ramón Jiménez, og hans første vers ble utgitt i Revista de Occidente.
Første trinn i hans litterære karriere
Cernuda reiste til den spanske hovedstaden i 1926 for å komme inn i forlagsvirksomheten. Der hadde han muligheten til å jobbe i de trykte mediene Mediodia, Litoral og La Verdad. I 1927 ga han ut sin første poetiske bok: Perfil del aire, som ikke ble godt mottatt av kritikere.

Luis Cernudas fødested. Kilde: Årlig, via Wikimedia Commons
Samme år, i desember måned, deltok han i markeringen av de 300 årene som Luís de Góngora døde ved Sevilla athenaeum. Generasjonen av '27 dukket opp akkurat der. I 1928, etter morens død, forlot han Sevilla for godt, men sa farvel til vennene sine.
Senere dro han til Madrid, hvor han ble venn med poeten Vicente Aleixandre. Han tilbrakte tid i Frankrike hvor han jobbet som spansklærer ved University of Tolouse, og også hans smak for kino ble født. I 1929 kom han tilbake til Madrid, med mange nye kunnskaper og erfaringer å utforske i poesien.
En uanmeldt kjærlighet
Han ble installert i Madrid, og begynte å jobbe som bokhandler, og fortsatte å delta på litterære møter med vennene Aleixandre og García Lorca. I 1931 møtte han en skuespiller ved navn Serafín Fernández Ferro, som han ble forelsket i, men dette samsvarte bare med ham da han hadde et presserende behov for penger.
Kjærlighetssituasjonen som Cernuda levde etterlot ham en høy grad av misnøye og smerte, følelser som førte til at han skrev Hvor han glemte beboer og forbudte gleder. Til slutt avsluttet poeten, trist, men bestemt, forholdet og konsentrerte seg om nye prosjekter.
Aktiviteter før eksil
Luís Cernudas interesse for kultur førte til at han i 1931 deltok i de pedagogiske oppdragene, et prosjekt orientert mot kunnskap og undervisning. Han skrev også noen artikler for oktobermagasinet og samarbeidet i Cruz y Raya, regissert av José Bergamín.
I 1936 publiserte han en første komplett utgave av poesien sin, med tittelen La reality y el Deseo. I tillegg var det en del av hyllesten til poeten og dramatikeren Ramón del Valle-Inclán. Alle hendelser var før begynnelsen av den spanske borgerkrigen.

Monument til Luis Cernuda i Sevilla, i byen Dos Hermanas. Kilde: CarlosVdeHabsburgo, via Wikimedia Commons
Han skrev et dikt til vennen Federico García Lorca etter å ha fått vite at han ble skutt. Under begynnelsen av krigen vervet han seg til Alpinbataljonen, og de sendte ham til Sierra de Guadarrama. Senere, i 1937, dro han til Valencia, hvor han jobbet i magasinet Hora de España.
Cernudas eksil i England
Cernuda forlot Spania i februar 1938, ankom først Paris, for deretter å reise til England, hvor han fungerte som foreleser. Imidlertid følte han seg ikke komfortabel fordi han ikke fant en jobb. Poeten ble venn med politikeren og forfatteren Rafael Martínez Nadal, som han ofte besøkte.
Like etter fikk han en jobb som undervisning i baskiske flyktningbarn i fylket Oxfordshire. Han prøvde å returnere til Spania, men vennen Nadal overbeviste ham om å bli i London. Deretter jobbet han som lærer på Cranleigh School internat.
I 1939 begynte han å undervise i spansk ved University of Glasgow i Skottland. Mellom 1940 og 1941 skrev han den første versjonen av Ocnos, utgitt i 1942 i London. Allerede i 1943 begynte han å undervise ved University of Cambridge, og skrev sitt arbeid The Clouds.
Eksil i Nord-Amerika
I 1947 forlot Luís Cernuda England for godt, for å bo i USA. Der begynte han å undervise i litteratur i fem år på en skole for jenter i Massachusetts, hvor han oppnådde økonomisk solvens, men miljøet gjorde ham nostalgisk.
Mellom 1949 og 1951 foretok han tre turer til Mexico, hvor han følte seg komfortabel fordi han var i kontakt med det spanske språket. I det aztekiske landet begynte han å skrive Poems for a Body, inspirert av en gutt han møtte, ved navn Salvador.
I 1951 reiste han til Cuba for å holde foredrag og konferanser, invitert av magasinet Origenes. Luis Cernuda ble venn med poeten José Lezama Lima, og ble gjenforent med sin landskvinne María Zambrano. I 1952 tok dikteren beslutningen om å forlate klassene han underviste i USA for å reise live i Mexico.
Mexico
I Mexico etablerte han sitt sentimentale forhold til den unge Salvador Alighieri, som han med egne ord sa: "ingen annen gang … jeg var så godt forelsket." Han gjenopptok også kontakten med forfatteren Octavio Paz, og med paret Altolaguirre-Méndez, til hvis hus han flyttet i 1953.

Federico García Lorca, en nær venn av Luis Cernuda. Kilde: El Español 08/16/2016. , via Wikimedia Commons
Han fikk en stilling som timeprofessor ved National Autonomous University of Mexico, han samarbeidet også i forskjellige meksikanske trykte medier. I 1955 fikk han den hyggelige nyheten om å bli hedret av kunstnere fra Cántico-gruppen, for sitt prisverdige arbeid og sin rene litterære karriere.
I 1956 begynte Cernuda å skrive Desolación de la chimera, og fikk Poems for a Body and Studies on Contemporary Spanish Poetry som ble utgitt et år senere. I 1958 utgav dikteren den tredje utgaven av The reality and desire and History of a book.
Mellom 1960 og 1962 reiste han til USA for å undervise i kurs ved University of California og som gjesteprofessor ved institusjoner i Berkeley og San Francisco. Cernuda døde i Mexico 5. november 1963 på grunn av et hjerteinfarkt, han kom aldri tilbake til landet sitt. Hans rester hviler i Garden Pantheon.
Stil
Luís Cernudas litterære stil ble preget av å ha sitt eget språk, alltid kultivert og enkelt, og samtidig godt strukturert. Forskere av hans arbeid inkluderer det ikke i en bestemt strøm, fordi det inneholder forskjellige nyanser. I mange tilfeller la han til side overflod av litterære innretninger.
Den poetiske teorien til Luís Cernuda
Luís Cernuda påtok seg oppgaven med å utvikle et arbeid om hans vekst som poet i Historial de un libro. I den vurderte han tre grunnleggende aspekter som preget hans stil: tradisjon og originalitet, dikterens funksjonalitet og temaene som ble brukt i hans arbeid.
Tradisjon og originalitet
I tradisjon og originalitet refererte han til respekten og balansen mellom disse aspektene i sitt arbeid. For ham var det viktig å overholde det tradisjonelle og ordentlige, både fra spanske forfattere og fra resten av Europa. Det er grunnen til at kjennetegn ved flere forfattere samles i arbeidet hans.
Garcilaso de la Vegas beregninger kan observeres, samt utvikling av temaer som kjærlighet og mytologi. Innflytelsen fra Gustavo Adolfo Bécquer er også til stede i hans arbeid, med hans følsomhet og evne til persepsjon
Fred kan naturligvis ikke settes til side i en verden av kaos, under påvirkning av TS Elliot og Luís de León.
Forfatteren Juan Ramón Jiménez var også grunnleggende på grunn av den personlige oppfatningen han hadde om virkeligheten, og som Cernuda tok for å undertrykke det overfladiske og la den utsmykkede retorikken til side. Til slutt viste Generasjon av 27 ham veien til en surrealistisk litteratur.
Poetens rolle
Når det gjelder dikterens rolle, var forfatteren en eksponent for den romantiske, der hans erfaringsmessige ensomhet lot ham observere ting som andre forfattere ikke så. Cernudas personlige opplevelser førte til at han ropte eller uttrykte skuffelse, frustrasjon, eksklusjon, kjærlighet og hjerteskjærlighet i poesien.
Temaer for poesien hans
Cernudas liv var ikke lett fra et emosjonelt synspunkt, fordi hans homoseksualitet måtte uttrykke det i en tid da det ble betraktet som synd, der samfunnet hadde mange tabuer. Isolasjonen og ensomheten han følte preget imidlertid sin skjebne som lyriker og ga liv til arbeidet sitt.
Det er grunnen til at det innenfor hans poetiske stil er vanlig å observere en konstant motstand mellom lyst og virkelighet. De hyppigste temaene i poesien hans var:
-Ensomhet, fordi han, siden han oppdaget sin seksuelle legning, som han aldri benektet, følte seg marginalisert i et samfunn som verken var tolerant eller forståelsesfull. Når det gjaldt lyst, var det hans personlige lengsel etter å leve i en verden som aksepterte de som var forskjellige på mange måter.
-Kjærlighet sluttet aldri å dukke opp i Cernudas poesi. Det ble uttrykt slik: kjærligheten han følte, men likte ikke; den smertefulle kjærligheten, den ubesvarte, den frustrerte; den glade og gjensidige kjærligheten og til slutt kjærligheten som tillot ham å forsvare seg mot verden.
-Annen av temaene som ble behandlet av Cernuda var naturen, men mer enn noe som refererer til verden og dens essens. Dette hadde sammenheng med deres ønske om å eksistere i et naturlig paradis, der stigmata og tegn ikke var der for å hindre frihet for tanker og følelser.
Spiller
Luis Cernuda var en strålende dikter og prosaforfatter, med en unik litterær stil, og et verk variert nok til å bli betraktet som en utmerket forfatter. Hans poesi er kvalifisert eller strukturert i fire stadier, som er følgende:
Innledende stadium (1927-1928)
På dette stadiet av sin litterære produksjon var poeten tilbøyelig til å skrive om kjærlighet, og nærmere bestemt den som var relatert til gresk mytologi. På samme måte er det dokumentert en nøktern og elegant Cernuda, når det gjelder hans måte å oppfatte verden på. Blant arbeidene til dette scenen er:
- Profil av luften (1927).
- Eclogue, elegy, ode (1928).
Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
Luftprofil
Det var det første arbeidet til Cernuda, og det har blitt vurdert at det har egenskaper nær arbeidet til Jorge Guillén. I denne boken fanget dikteren smak for liv, glede og vitalitet.
Fragment av diktet "V"
“På jorden er jeg:
La meg være. jeg smiler
til hele verden; rar
Jeg er ikke ham fordi jeg lever ”.
Ungdomstrinn (1929-1935)
Dette stadiet er relatert til surrealisme, noe som førte til at dikteren ble kvitt undertrykte tanker og sosiale signaler. Arbeidet som tilhørte denne perioden var et opprør og opprør, der ungdommen lot ham føle mer sin seksuelle preferanse, og han uttrykte det på denne måten.
Følgende verk skiller seg ut:
- En elv, en kjærlighet (1929).
- De forbudte gledene (1931).
- Der glemselen bor (1933).
- Innkallinger til verdens nåder (1935).
Kort beskrivelse av de mest representative verkene
En elv, en kjærlighet
Dette verket ble unnfanget fra forfatterens følelser, det uttrykte skuffelse og mangel på kjærlighet til en egen opplevelse. Surrealisme var til stede i denne diktsamlingen, det var en måte forfatteren fant å skille seg fra virkeligheten han levde på; et kulturelt og uttrykksfullt språk rådde.
Fragment av "anger i kveldskjole"
“En grå mann går ned i den tåkete gaten;
ingen mistenker det. Det er en tom kropp;
tom som pampas, som hav, som vind
ørkener så bitre under en utilgivende himmel.
Det er tid forbi, og vingene nå
blant skyggen finner de en blek styrke;
det er anger, at om natten tviler;
nærmer seg hemmelighetsfull skygge i hemmelighet.
De forbudte gledene
Denne diktsaken av den spanske forfatteren var inspirert av hans mislykkede kjærlighetsforhold til skuespilleren Serafín Fernández. I det begynte Cernuda å være mer bestemt i bruken av surrealisme som en måte å gå ut over det virkelige; Han skrev det i gratisvers, i tillegg er de amorøse og erotiske temaene dominerende.
Fragment av "What a sad noise"
"For en trist lyd som to kropper lager når de elsker hverandre,
det virker som vinden som svinger om høsten
om lemlestede tenåringer,
mens hendene regner,
lette hender, egoistiske hender, uanstendige hender,
grå stær av hender som var en dag
blomster i hagen til en liten lomme ”.
Forfallsfase (1940-1947)
På dette stadiet skrev han om situasjonen i Spania i løpet av borgerkrigen, og innflytelsen fra engelsk poesi ble også bemerket i noen av hans arbeider. Han reiste også til fortiden sin i Sevilla da han skrev et av sine viktigste prosaverk: Ocnos (1942), utvidet i 1949 og 1963.
- Skyene (1940-1943).
- Som hvem som venter på daggry (1947).
Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
skyer
Det var den første som dikteren skrev under eksil. Det er et lyrisk verk som tar for seg hendelsene som skjedde på tidspunktet for den spanske borgerkrigen, og hva det betydde å bo langt fra Spania. Det er et følsomt, stemningsfullt og nostalgisk verk.
Fragment av "Vintersang"
"Så vakker som ild
slår i den fortsatt solnedgangen,
brennende, gylden.
Så vakker som drømmen
puste inn i brystet,
alene, imure.
Så vakker som stillhet
vibrerer rundt kyss,
vinget, hellig ”.
Alderdomsstadiet (1949-1962)

University of Seville, studiested for Luis Cernuda. Kilde: Årlig, via Wikimedia Commons
Han startet det da han dro til Mexico. Det var en poesi preget av temaer om kjærlighet og nostalgi for avstanden til landet deres. Poeten hadde lagt til side harmonien og musikaliteten til innflytelsen fra Garcilaso de la Vega, og valgte det tette og tørre, med en rytme fri for retoriske ornamenter.
Følgende verk skiller seg ut:
- Å leve uten å leve (1949).
- Dikt for et legeme (1951, innlemmet i With the times counted).
- Variasjoner på meksikansk tema (1952).
- Med timene talt (1956).
- Ødeleggelse av kimæren (1962).
Kort beskrivelse av de mest representative verkene
Leve uten å leve
Det ble unnfanget i eksil, under påvirkning av tyske og engelske forfattere. Den besto av 28 dikt, hvis titler var sammensatt av en artikkel og et substantiv. Cernuda brukte et enkelt og ekspressivt språk for å beskrive temaer som ensomhet, og også hans smak for naturen.
Fragment av "Shadow of me"
"Jeg vet godt at dette bildet
alltid fast i tankene
det er ikke deg, men skygge
av kjærligheten som finnes i meg
Før tiden renner ut
Min kjærlighet så synlig at du ser ut for meg,
for meg utstyrt med den samme nåden
som får meg til å lide, gråte, fortvile
av alt noen ganger, mens andre
løfter meg opp til himmelen i livet vårt,
føle sødmen som blir frelst
bare til de utvalgte etter verden… ”.
Chimera Desolation
Det var et skuespill om eksil, men på en mer personlig og gjennomtenkt måte. Han henviste til følelsen av de som var utenfor deres land og savnet ham, motvirket med dem som bodde stille utenfor det og aksepterte livets omstendigheter.
Poeten begynte å reflektere en skjørhet i sin ånd, kanskje han følte slutten på dagene. Nostalgi og ønsket om øyeblikkene levde fører til at han føler virkeligheten på en mer grov måte, og det er slik han fanget den i hvert vers.
Fragment av «Farvel»
"At du aldri var livsledsagere,
ha det.
gutter som aldri vil bli livsledsagere,
ha det.
Tiden for et liv skiller oss
uframkommelig:
til side den frie og smilende ungdommen;
til en annen den ydmykende og ugjestmilde alderdommen …
Gammel flekkhånd
den ungdommelige kroppen hvis du prøver å kjærtegne den.
Med ensom verdighet må den gamle mannen
omgå den forsinkede fristelsen.
Farvel, farvel, pakker med nådegave og gaver,
at snart må jeg forlate selvsikker,
hvor, knyttet den ødelagte tråden, si og gjør
hva som mangler her
Jeg visste ikke hva jeg skulle si og gjøre her i tide ”.
essays
Når det gjelder denne sjangeren, skiller seg følgende tekster ut:
- Studier om samtidig spansk poesi (1957).
- Poetisk tanke i engelsk lyric (1958).
- Poesi og litteratur I (1960).
- Poetry and Literature II (1964, postume).
referanser
- Luis Cernuda. (2019) Spania: Wikipedia. Gjenopprettet fra: wikipedia.org.
- Fernández, J. (2018). Luís Cernuda-Livet og jobber. Spania: Hispanoteca. Gjenopprettet fra: hispanoteca.eu.
- Tamaro, E. (2004-2019). Luis Cernuda. (N / a): Biografier og liv. Gjenopprettet fra: biografiasyvidas.com.
- Luis Cernuda. Biografi. (2019). Spania: Instituto Cervantes. Gjenopprettet fra: cervantes.es.
- Gullón, R. (Sf). Diktningen til Luís Cernuda. Spania: Miguel de Cervantes Virtual Library. Gjenopprettet fra: cervantesvirtual.com.
