- Tidlige år med Medardo Ángel Silva
- Guayaquil i Medardos tid
- Påvirkning av Eloy Alfaro
- Medardo og hans forhold til døden
- Den hodeløse generasjonen
- Medardo, modernisten
- Publisering av Medardos dikt
- Det barbariske bål
- Kameratens farvel
- Flere viktige verk
- Diktet laget sang
- referanser
Medardo Ángel Silva var en ecuadoriansk dikter født i Guayaquil 8. juni 1898. Han pleide tekstene til sine kreasjoner fra de sterke opplevelsene han spilte i; Mens andre ungdommer likte ungdommen, opplevde Silva smerter og nær kontakt med døden i en tidlig alder.
Som barn led Silva døden av sin far, som etterlot ham og moren i en dyp økonomisk krise. Denne situasjonen, kombinert med borgerkrigen som Ecuador opplevde i løpet av disse årene, økte krisen rundt hvilken Medardo Ángel Silva vokser og utvikler seg.

Foruten å være forfatter, var Silva også musiker og komponist. Takket være bidragene hans, har han blitt ansett som en av de mest representative ecuadorianerne av modernismen, spesielt innen poesi, en sjanger der han stod fram for sine interessante kreasjoner.
Medardo Ángel Silva var en eldgammel dikter, siden karrieren var ganske kort: Han døde i en alder av 21 år. I livet ga han ut 2 arbeider, og i 2004 ga kommunebiblioteket i Guayaquil, gjennom sitt redningsredningsprosjekt, Silvas komplette verk. I denne publikasjonen ble alt Silvas arbeid samlet.
Tidlige år med Medardo Ángel Silva
Guayaquil i Medardos tid
Guayaquil som fødte Medardo Ángel Silva er langt fra dagens Guayaquil. I juni 1898 presset Guayaquil på å bli en kosmopolitisk by mens landet var omfavnet i borgerkrig og politiske grupper kolliderte fra tid til annen over maktens smuler.
Landet hadde arvet fra den spanske kronen (det gamle imperiet) sine fordommer og sin sosiale struktur: en sosial elite hadde vokst opp med å utøve sin herredømme over et mestizo-folk. Rikdommen kom fra kakao og kaffe latifundia som ble eksportert som råstoff.
Samtidig hadde det katolske presteskapet - sammen med de militære offiserene - tilknyttet banken for å utøve sosial kontroll.
Dette førte til fremveksten av en figur som ble legendarisk: Eloy Alfaro, en oppvokst militærmann som i 1895, tre år før Medardo ble født, ble øverste sjef for Ecuador, leder for bondebevegelsene og stor sosial og politisk transformator av sitt land.
Påvirkning av Eloy Alfaro
Alfaro gjorde opprør mot den etablerte makten, tvang kirken til å etablere seg innenfor sine templer og førte landet til sekularisme. Dette materialiserte seg med etablering av sivilt ekteskap, legalisering av skilsmisse og opprettelse av et system med offentlige skoler med gratis utdanning.
I tillegg fremmet han ytringsfriheten og ledet nasjonen mot industrialisering med bygging av et jernbanesystem. Eloy Alfaro forsvarte inderlig demokratiske verdier og kjempet for den territoriale integriteten til Ecuador, som hadde diktatoriske krefter.
For å oppnå alt dette, måtte Alfaro møte og beseire en voldsom opposisjon som følte seg å være eieren av landet og makt. De ble fordrevet og avgjort av vold og sammenstøt.
Denne følelsen av smerte siver inn i hjertet av den unge Medardo, en «Guayaquil cholito» ifølge definisjonen av forskeren Hugo Benavides, som studerer denne karakteren og fordyper karakteriseringen av kolosene (mestizos), et produkt av genetiske og kulturelle kors. av spanske svarte, indere og hvite.
Medardo og hans forhold til døden
Medardo var en mørkhudet gutt med sterke trekk som møtte farens død mens han fortsatt var barn. Dette førte til en stor endring i livet hans og moren.
Sammen så de deres økonomiske tilstand forverres, til det punktet at det eneste hjemmet de klarte å ha befant seg foran en kirkegård.
Denne virkeligheten, lagt til den sosiale virkeligheten i landet der konfrontasjoner var en del av dagliglivet, fører ham til å være vitne til en rekke dødsparader, som blir et vanlig og hjerteskjærende opptog for den unge mannen.
Den hodeløse generasjonen
Medardo er ikke den eneste som føler døden som en lekekamerat. Det var tre andre ecuadorianere, samtidige, som kom fra andre sosiale grupper og gjentok at den enorme åndelige øde som det å leve med døden innebærer.
De var Ernesto Novoa, Arturo Borja og Humberto Fierro, alle født i det siste tiåret av 1800-tallet.
I magasinet Letras, utgitt i 1912, snakker Francisco Guarderas om en gruppe respektløse og forferdelige ungdommer som ble kalt for å forsegle den litterære friheten til Ecuador og Latinamerika, og han døper dem som den ledende generasjon.
Han sier at de - i likhet med Comte de Lautremont - går imot alt og at deres fryktelige glød gjør dem til retorikernes mareritt.
Disse fire bokstavmennene har mye til felles: påvirket av den blå boken av Nicaraguanske Rubén Darío og av europeiske symbolister som Verlaine, Baudeliere og Rimbaud, de finner sin inspirasjon i melankolsk depresjon.
Smerte, separasjon og død er da hans uatskillelige følgesvenner. De er en del av Headless Generation.
Medardo, modernisten
Som 14-åring fungerer Medardo, mestizo, stakkars, farløs og vant til å telle kister og gråte i det fjerne andres døde som han føler som sin egen, som virker smertefullt med total kreativ uavhengighet.
Hans forfatterskap føler ikke skam for å ha brutt den tradisjonelle meter poesien, brukt ord for å føle og ikke bare å si. Hver av brevene i diktene hans begynner å bli en sanseopplevelsesmessig opplevelse av hans mest personlige følelser, kombinert med en sosiopolitisk kamp om brudd og frihet.
Dette er begynnelsen på modernismen, den første latinamerikanske litterære bevegelsen som overskrider grensene til et kontinent ofte foraktet av den kolonialistiske visjonen, og oppnår verdensomspennende godkjenning.
Modernismen er symbolsk fremskritt og den amerikanske avantgardens forfølger. Medardo skriver selv at publikum, nesten blind, følte at denne nye bevegelsen var som et apokalyptisk monster som kom til å ødelegge kunsten å skrive.
Publisering av Medardos dikt
Medardos dikt ble opprinnelig tilbudt forlaget El telégrafo. Men den gang avviste sjefredaktøren dem fordi de mente at diktene hadde blitt skrevet av et "barn", og dessuten at de grenset til skandale ettersom de var så sterke, så intense og så krenkende beregningene og ressursbruken .
Senere bukket under for El telégrafo for magien i tekstene sine, og dermed dukket magasinet Letras opp, som ikke bare viste Medardos dikt, men også de fra resten av den halshugget Generasjon.
I Letras skriver Medardo sine kronikker og uttrykker redsel og avsky forårsaket av det ecuadorianske borgerskapet, tørst etter makt.
Kvartetten som består av Silva, Novoa, Borja og Fierro, næres av det de oppnår, og en av deres innflytelser er den cubanske José Martí, som fra sin uavhengighetskamp og med sin brennende, kritiske og frihetlige prosa og poesi, åpner måte å gjenta den kampen i den litterære verdenen.
Det barbariske bål
Disse fire dikterne, fremdeles unge, må være eksepsjonelle vitner til utviklingen av et demokratiserende sosiopolitisk forslag som vil ende opp med å bli knust foran de fremdeles ungdommelige øynene. Dette ble kalt det barbariske bål.
Dette var en historisk episode der bankens og den katolske kirkes hevngjerrige krefter konspirerer for å planlegge president Eloy Alfaros død gjennom en grufull henrettelse: vertene hans i form av mobber fanger karakteren og miljøet hans, for å dra ham vekk. gjennom gatene, drepte ham og til slutt brenne ham på bålet.
Kvartetten vil leve den opplevelsen, og den ene etter den andre vil ta farvel med livet på en selvtillitsfull måte, gjennom en overdose av morfin.
Kameratens farvel
Arturo Borja, en av Medardo Ángels ledsagere, var den første som begikk selvmord da han var 20 år gammel, innenfor rammen av det barbariske bålet, i 1912.
Men Medardo holdes i smerter. Hver av diktene hans, samlet i boken The Tree of Good and Evil publisert i 1918, viser melankolsk, utilfredsstilt kjærlighet og uferdig dedikasjon, og står som et av de mest polerte eksemplene på ecuadoriansk modernisme.
10. juni 1919 tok Medardo Ángel Silva beslutningen om å begå selvmord, bare 21 år gammel. Han forlot det ecuadorianske folket all sin lidenskapelige poesi for å tjene som en kanal for å uttrykke sine dypeste følelser.
Det som for Medardo var dikt, for det ecuadorianske folket vil bli korridorer, et innfødt ekuadoriansk musikalsk sjanger symbol på miscegenation, der forelskelse, desillusjon, sorg, død og minner blir sterke.
Flere viktige verk
Medardo Ángel Silva ga ut to arbeider: María Jesús og The Tree of Good and Evil. Andre av Silvas mest representative verk ble utgitt i upublisert form. Disse inkluderer gyldne trompeter, den ironiske masken og sjelen på leppene.
Som nevnt før, i 2004 ble samlingen av hans komplette verk oppnådd gjennom Guayaquil kommunale bibliotek.
Diktet laget sang
Etter dødsfallet av Medardo satte noen komponister musikk til diktene hans, og på denne måten gjennomsyrer de den populære fantasien. Tall som Julio Jaramillo, USAs nattergale, gjorde dem til jukebox-sanger.
Slik er det med sjelen på leppene eller Det går med noe av meg. Selv i dag er de fremdeles dekket selv av de mest moderne sangere.
Livet og arbeidet til Medardo Ángel Silva blir ført til teateret først og til kinoen senere av den ecuadorianske filmskaperen Julio Ortega.
Det tok Medardo Ángel Silva 21 år å oppnå en plass i historien til latinamerikanske bokstaver og i hjertene til mange generasjoner, som fremdeles gleder seg over kreasjonene sine i dag, enten ved å lese hans poetiske kreasjoner eller lytte til dem i tekstene til forskjellige sanger.
referanser
- Balseca, Fernando (2002-2003) Medardo Ángel Silva: en sjelden av den ecuadorianske modernistiske lyrikken. Kapus. Andina de Letras Magazine. Quito
- Benavides, Hugo (2007) Medardo Ángel Silva: ineffektive stemmer og det å være en cholo i Guayaquil. P. 107-117. Ikoner. Journal of Social Sciences. Nr 27. januar. Quito.
- Ekteparet Diezcanseco, Alfredo (2003) La Hoguera barbara (livet til Eloy Alfaro). Quito. Eugenio Mirror National Campaign for books and reading.
- Valencia Salas, Gladys (2007) Den ecuadorianske modernistkretsen. Kritikk og poesi. Universidad Andina Simón Bolívar, Abya Ayala og National Publishing Corporation. Quito.
