Manuel Chili "Caspicara" (ca. 1723 - ca. 1796) var en ecuadoriansk billedhugger regnet som en av de største eksponentene, sammen med Bernardo de Legarda og José Olmos "El Gran Pampite", av den såkalte Quito-skolen i løpet av 1700-tallet.
Fra en ung alder, med mye talent, ble han trent i skulptur og utskjæring på et verksted i Quito. Caspicara dyrket religiøse motiver til han ble en av de mest berømte i sin tid, ikke bare i Amerika, men i Europa.
Metropolitan Museum of Art
Det sies at Carlos III fra Spania sa "Jeg er ikke bekymret for at Italia har Michelangelo, i mine kolonier i Amerika har jeg mester Caspicara."
Caspicaras verk pryder Quitos kolonikirker, særlig Metropolitan Cathedral of Quito og San Francisco kloster. Understreker i sitt arbeid den realismen han representerte vanskeligheter med Jesus korsfestet og smerten i ansiktene til karakterene hans.
Biografi
Manuel Chili ble født rundt 1723 i San Francisco de Quito, et territorium som da tilhørte Royal Audience of Quito under styret av det spanske imperiet.
Det er få detaljer om livet hans, men det ble antatt at hans aner var rent urfolk, så i mangel av portretter, antas det å være en person med et ansiktet ansikt og glatt hud.
Sikkert hans utseende hjalp ham til å ta scenenavnet Caspicara. På det urfolk Qechua språket betyr ordene caspi og cara henholdsvis tre og bark; så Caspicara kunne oversettes som Wood Skin eller Wood Face, akkurat som verkene som er født i hans kunst.
Som så mange andre urfolk og mestizos begynte han sin opplæring i et av håndarbeidsverkstedene i Quito.
Fra en tidlig alder skilte han seg ut for talentet sitt og fikk støtte fra jesuittprestene, som tok seg av utdannelse, mat, bolig og ga ham en økonomisk godtgjørelse.
Den høye kvaliteten på arbeidet hans brakte ham berømmelse fra alle hjørner av imperiet, og det sies at verkene hans prydet templer og hus i Peru, Colombia, Venezuela og Spania.
Alt hans arbeid er uvurderlig, da det ble erklært en kulturarv fra Ecuador. Selv om den tilhørte en privat samling, kunne den ikke kommersialiseres.
Død
Ekspertenes enighet er at Manuel Chili “Caspicara” døde rundt 1796, selv om noen hevder at han godt kunne ha levd til det første tiåret av 1800-tallet. Det er imidlertid kjent at han døde i fattigdom på et hospice.
Kunstnerisk arbeid
Caspicaras arbeid er tydelig innrammet innenfor Quito-skolen på 1700-tallet. Innflytelsen fra Bernardo de Legarda og Diego de Robles, i hvis verksteder han jobbet i løpet av ungdommen, blir anerkjent.
Han brukte alltid religiøse motiver og var en av de største eksponentene for polykrom tre, etter de former og stilarter som er typiske for den castilianske skolen i spansk barokk.
Som mange artister på den tiden blandet de urfolk og europeiske trekk i karakterene sine. Hos noen merkes mørk hud mens de er blåøyde og skjeggete.
Alt hans arbeid fokuserte på religiøse motiver, med særlig oppmerksomhet var hans kristne, jomfruer og altertavler. Det er faktisk hans fremstillinger av den korsfestede Kristus som spredte hans berømmelse gjennom hele imperiet, da de trakk oppmerksomhet for den realistiske representasjonen, ikke bare av sår og sår, men for smerten i ansiktet til Jesus.
Han var den første og eneste av de koloniale kunstnerne som laget nakenbilder, og en av få som laget gruppeskulpturer; Miniatyrene hans er et show av virtuositet.
Kritikk av arbeidet hans
- “Hans verk er av fullkommen perfeksjon, og det er ikke kjent hva de skal beundre mer i dem: hvis den lykkelige ideen om komposisjonen eller den mesterlige måten i utførelsen, hvis linjens elegante nåde eller massens fantastiske dyrebarhet, hvis den grundige tolkningen av draperiet til statuene eller korrektheten av de anatomiske formene i dens beundringsverdige krusifikser.
Han var en direkte etterkommer av den spanske skolen for polykrom utskjæring, og arbeidet bare med religiøse verk full av dyp følelse, og derfor markert med den elegante barokkstilen på 1700-tallet "
(José Gabriel Navarro, Skulpturen i Ecuador i det 16., 17. og 18. århundre, s. 171).
- En mann med sjeldent talent, han ble trent på et av de mange skulpturverkstedene som var i byen på den tiden og kom til å besitte kunst på en fantastisk måte. Hans verk er av fullkommen perfeksjon, og det er ikke kjent hva de skal beundre mer i dem: om den omhyggelige tolkningen av draperiet i statuene hans eller riktigheten av de anatomiske formene i hans beundringsverdige krusifikser.
Han er prinsen av den koloniale amerikanske skulpturen, allerede for absolutt godhet av sine arbeider, og for hans fruktbarhet. Han var en direkte etterkommer av den polykrome utskjæringsskolen, og arbeidet bare religiøse verk full av dyp følelse, derfor markert med den elegante barokkstilen på 1700-tallet.
Det er verdt å merke seg - ja - at Caspicara, i etterligning av de castilianske billedhuggerne på 1500- og 1600-tallet, skapte følelser og følte kulturen i kunsten hans; Det er ikke et eneste bilde av denne berømte indianeren som ikke bærer i seg selv, annet enn formenes presisjon, den sanne oppriktighet av de mest intense følelser.
Caspicara var en stor utøver og til tider nådde han virtuositet, så ømfintlige er de bølgende planetene i noen av statuene hans og gjorde så praktfullt noen forbedringer av modelleringen hans. ”
Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).
Mest kjente verk
Det er veldig vanskelig å date verkene til Caspicara. Tallrike verk tilskrives ham, blant dem er:
referanser
- Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Historiske tegn - Encyclopedia Del Ecuador. Encyclopedia Of Ecuador. Tilgjengelig på: encyclopediadelecuador.com.
- En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. Tilgjengelig på: en.wikipedia.org.
- Erazo, L. (1992). Prince Of The Colonial Quiteña skulptur: Caspicara - Utforsket. Tilgjengelig på: archive.li.
- Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, «Caspicara». . Tilgjengelig på: cvc.cervantes.es.
- Vargas, J. (1944). Colonial Quito-kunst. Quito, Ecuador :.
- Rivas, J. (2012). Et nettsted som heter San Francisco :: Key Magazine. Tilgjengelig på: web.archive.org.
- Larriva, G. (2014). "FORSKNING AV TEKNOLOGIEN FOR PRODUKSJON AV SKULPTURARBEIDET AV CASPICARA, GJENNOM TEKNISK STUDIE TIL SKULPTORSETTET:" LA SABANA SANTA "BELIGGENHET I KATHEDRALEN I QUITO. . Quito, Ecuador: UNIVERSIDAD TECNOLÓGICA EQUINOCCIAL FACULTY OF ARCHITECTURE, ARTS AND DESIGN, s. 31, 32, 38-45. Tilgjengelig på: repository.ute.edu.ec.