- opprinnelse
- Uttrykksformer
- kjennetegn
- Anerkjente forfattere
- Antonin Artaud (1896-1948)
- Bertolt Brecht (1898-1956)
- referanser
Det eksperimentelle teatret er satt som en stil eller en innovativ måte å lage teater på slutten av det nittende århundre. Det blir sett på som en bevegelse som søker å gå utover de tradisjonelle måtene å utføre et teaterstykke. Av denne grunn har det en tendens til å endre måten publikum oppfatter teatret på og etablere et mer interaktivt forhold til publikum.
Verkene i det eksperimentelle teateret kan være relatert til utradisjonell dramaturgi som i det absurde teateret. Noen kunstområder som performancekunst og trender som surrealisme og ekspresjonisme tjener denne typen teater.

Eksperimentelt teater kan utforske forskjellige former for kunstnerisk uttrykk som dans, maleri, musikk og mer. Bilde av bigter choi fra Pixabay
Fra begynnelsen var eksperimentelt teater imot det borgerlige teateret og forsøkte å introdusere et nytt språk for å endre folks oppfatning når de ble møtt med et teaterforslag.
opprinnelse
Blant noen forløpere til eksperimentelt teater kan Alfred Jerry (1873-1907), fransk forfatter og forfatter av det ikoniske teaterstykket Ubú Rey, nevnes. Dette var et av de teaterverkene som påvirket endringen i måten å skrive og produsere teatret mot slutten av 1800-tallet, og som også fremsto som en første impuls for det absurde senere teater.
Det eksperimentelle teatret stammer fra innflytelsen fra avantgardebevegelsen i Europa, og populariteten økte i løpet av første halvdel av 1900-tallet. For tida var den dominerende trenden realisme og naturalisme, og før dette fremstår eksperimentelt teater som et svar.
Avantgarden innen den kunstneriske verden søkte innovasjon innen kunstnerisk produksjon. Derfor er eksperimentelt teater også kjent som "avant-garde teater" eller avant-garde teater. Innenfor omfanget dukker det opp forfattere som den nevnte Alfred Jerry eller Antonin Artaud (1896-1948), der verkene tillot den første etableringen av nye former for scenisk språk.
Eksperimentelt teater kom inn i Amerika på 1940-tallet, nærmere bestemt i USA. Teaterprofessoren ved Columbia University, Arnold Aronson, beskriver i en av bøkene hans om historien til eksperimentelt teater i Amerika hvordan teateraktiviteten mellom 1950- og 1980-tallet ble redesignet på utstillingsnivå.
Denne formen for teater fokuserer ikke på å gjenskape den virkelige verden på en konvensjonell måte, tvert imot, den er orientert for å reflektere en ny måte å presentere opplevelsen av livet på.
Uttrykksformer
Gjennom utvidelsen på 1900-tallet har eksperimentelt teater blitt næret av andre nye former for kunstnerisk uttrykk:
Å skje for eksempel, som dukket opp på 1950-tallet, er en type tolkning med en ikke-lineær struktur som ikke har et spesifikt sted for dets representasjon. Den samhandler med publikum og integrerer den aktivt.
Et annet eksempel er performancekunst eller performancekunst, en type representasjon preget av å bli fremført live, for publikum og i dagliglivet. Du kan kombinere forskjellige kunstarter som skuespill, dans, musikk, poesi og til og med maleri.
Slik får alle disse påvirkningene og egenskapene eksperimentelt teater til å kvalifisere seg som avantgarde. Hans konstante søk etter innovasjon og hans ikke-tradisjonelle linje lar ham skape nye former for språk og representasjon for å skape en annen livserfaring for publikum.
kjennetegn
- Eksperimentelteatret foreslår en teateropplevelse annerledes enn den tradisjonelle. Mange ganger involverer det publikum eller skaper en samtale med det.
- Det er basert på sitt eget språk som er ment å endre betrakterens oppfatning.
- Det gjenskapes i sitt eget univers, bygget ut fra det spesielle forslaget fra regissøren og skuespillerne.
- Dekker alle former for innovasjon innen teaterprestasjoner. Du kan til og med involvere seere i scenen og foreslå en annen måte å reise på i historien.
- Integrerer mange former for kunstnerisk uttrykk som dans, musikk og poesi.
- Det tillater fri manipulering av rom og er ikke bundet til en spesifikk teaterarkitektur som det tradisjonelle italienske teateret, der det offentlige rommet er skilt fra scenen frontalt.
- Dramaturgi innen eksperimentelt teater takler ikke en spesifikk struktur og er ikke preget av å være lineær eller kronologisk.
- Det eksperimentelle teatret kan kombinere sitt eget ordforråd og en spesiell symbologi, som gir det en rekke betydninger og tolkninger.
- Innenfor trendene i eksperimentelt teater er surrealisme og ekspresjonisme, som referanser for skapelse.
Anerkjente forfattere
Antonin Artaud (1896-1948)

Portrett av Antonin Artaud. Agence de presse Meurisse
Poet, dramatiker, skuespiller og teoretiker av surrealisme som bevegelse. Han var en av promotørene for ideen om å erstatte datidens klassiske borgerlige teater med det han kalte "teater for grusomhet." Denne stilen som ble foreslått av forfatteren, prøvde å overraske og vekke den menneskelige underbevisste, samt å avsløre mannen foran seg selv.
I hans forfatterskap som The Theatre of Cruelty. Primer manifest og El teatro y su doble, forsvarer ideen om å skape et fellesskap mellom skuespiller og publikum gjennom en magisk eksorsisme. Den foreslår bruk av gester, lyder og en uvanlig setting med en kombinasjon av lys for å skape et språk som går utover ord. Han søkte å hjelpe betrakteren med å bli kvitt tanker og logikk for å finne verdens vilhet.
På grunn av denne spesielle måten å generere en ukonvensjonell reise for betrakteren, blir han anerkjent som en del av forløperne til eksperimentelt teater.
Bertolt Brecht (1898-1956)
Den tyske poeten og dramatikeren, en av de ledende reformatorene i det 20. århundre teater. Fra 1920-tallet begynte han å skrive og utviklet også en bemerkelsesverdig anti-borgerlig holdning, som han reflekterte i sine skrevne arbeider.
Innenfor sin dramaturgi inkluderer han det «episke teater», en modalitet i den teaterteksten der en serie svakt sammenkoblede scener unngår illusjonen av kontinuerlig historie, og gjør hyppige avbrudd for å gjennomføre avklaringer med publikum, for eksempel analyse av en situasjon eller et argument av en karakter.
Blant Brechts fremragende arbeider er:
-The Three Penny Opera (1928)
-The Good Soul of Se-Chuan (1943)
-The Kaukasisk krittkrets (1948)
referanser
- Eksperimentelt teater. Wikipedia, FreeEncyclopedia. Gjenopprettet fra en.wikipedia.org
- Skjer. Wikipedia, The Free Encyclopedia. Gjenopprettet fra en.wikipedia.org
- Avant-garde teater. Drama Online. Gjenopprettet fra dramaonlinelibrary.com
- Hva er Avant Garde teater ?. Chegg veiledere. Gjenopprettet fra chegg.com
- DiLorenzo A (2011). Et kort blikk på hvordan moderne eksperimentelt teater kom til å være. Fameology. Gjenopprettet fra fameology.net
- Editors of Encyclopaedia Britannica (2019). Antonin Artaud. Encyclopaedia britannica.inc. Gjenopprettet fra britannica.com
- Wainwright L (2011) Performance art. Encyclopaedia britannica.inc. Gjenopprettet fra britannica.com.
- Editors of Encyclopaedia Britannica (2019). Bertolt Brecht. Encyclopaedia britannica.inc. Gjenopprettet fra britannica.com.
- Editors of Encyclopaedia Britannica (2017). Episk teater. Encyclopaedia britannica.inc. Gjenopprettet fra britannica.com.
