ELIZABETHANSK TEATER: VIKTIGSTE FORFATTERE OG ARBEIDER - KUNST - 2026

Det Elizabethanske teateret er settet med dramatiske verk skrevet og presentert mellom 1500- og 1600-tallet (nærmere bestemt mellom årene 1578 og 1642) i England. Det er direkte forbundet med regjeringen til Elizabeth I fordi hennes mandat ga grunnlaget for fremveksten av denne store teatertiden.

Dette var hvor positiv regjeringen til Elizabeth I var at til tross for hennes død i 1603 og andre monarker hadde regjert etter henne, ble den perioden av kunst kronet med hennes navn. Det Elizabethanske teatret markerte en milepæl i kunsten å europeisk scene.

Det skal bemerkes at akkurat da Elizabeth I satte sitt preg på den transcendentale perioden av teatret, belønnet historien henne med å regjere under fødselen og dannelsen av en av de største mennene i brevhistorien: William Shakespeare. Å snakke om Elizabethansk teater er faktisk å snakke om verkene til William Shakespeare.

Den økonomiske og sosiale roen som regjeringen til Elizabeth I klarte å gi var det fruktbare feltet som ga vei for den største kulturelle veksten som England hadde sett opp til den tiden. Vi kan si at Shakespeare var et produkt av oppfinnsomhet og forsiktighetens milde hånd.

Opprinnelse

Opprinnelsen til det Elizabethanske teatret var preget av historiske hendelser av stor betydning. Han måtte motta den engelske renessansen og være en aktiv del av den etter at England frigjorde seg fra pavens åk og Det hellige romerske rike etter å ha beseiret den uovervinnelige hæren til Filip II av Spania i 1588.

Forholdene var perfekt satt, kombinert med de store vitenskapelige og teknologiske fremskrittene oppnådd av den kopernikanske revolusjonen. Alle befolkningens behov var tilfredsstilt, kunsten hadde terrenget klart til å utfolde seg som det ønsket.

Med frigjøring av det romerske og pavelige åket tok humanismen seg også gjennom England, og representerte en grunnleggende pilar for opprettelsen av teatertekster av datidens dramatikere.

Elizabethansk teater og humanisme

Inntreden av humanisme var av stor betydning for teatret. Forfatterne ble frigjort, med muligheten til å snakke hva de ville i den religiøse sfæren uten at hodene deres var i fare for å rulle på gulvet, eller kroppene deres hengte foran folkemengdene.

Mykeneisk arbeidskraft spilte en avgjørende rolle i veksten og vedlikeholdet av de store teaterselskapene. Regissørene og dramatikerne, i bytte mot fordelene for lånetakerne (som var selve teatrets økonomiske fond), berømmet dem på scenen gjennom skuespill og karakterer.

Omvurdering av teaterfagene

Handler relatert til teaterlivet ble revurdert. Skuespillerne var verdige, og kom til å vise stor offentlig takknemlighet og respekt i løpet av tiden. Man ville ikke engang ha tenkt på denne situasjonen i første halvdel av 1500-tallet, gitt så mange rådende problemer.

Elizabethansk teater likte en hell som aldri før ble sett i scenens verden: det utviklet seg i den perfekte tiden, på rett sted og med de rette menneskene.

Alle de nevnte forhold og omstendigheter tillot den å organisere seg som en gjennomførbar og fruktbar kommersiell aktivitet som forandret livet til de som jobbet i showet, og nådde også den vanlige borger, som fant i teatret det perfekte stedet å gjenskape.

Hovedforfattere

Blant hovedforfatterne av det Elizabethanske teateret er det to meget representative forfattere: William Shakespeare og Christopher Marlowe.

Shakespeare (1564-1616)

Han regnes som den viktigste engelsktalende forfatteren, og en av de mest kjente forfatterne av menneskeheten. Han arbeidet med poesi og dramaturgi, og hadde en mesterlig kommando av begge deler.

Hans teaterstykker regnes selv som hjertet av Elizabethan-teateret. Hans spredte ideer om teksten revolusjonerte en verden av angelsaksiske brev, og fanget applaus på alle scener der dramaene hans ble presentert.

Hans poesi og pennen generelt har overgått som ingen annen engelsk. I ham ble profetien fra samtiden hans, Ben Jonson, som hevdet at Shakespeare ikke tilhørte en tidsalder, men var en del av evigheten, oppfylt.

Ikke for ingenting er hans litterære verk det mest leste over hele verden, og dramaene hans er de mest iscenesatte av teaterselskaper på hvert kontinent.

Christopher Marlowe (1564-1593)

Han var ikke bare dramatiker og lyriker, men også en engelsk oversetter. Hans akselererte gjennomgang gjennom livet rørte dypt i det Elizabethanske teatret. Hans litterære arbeid bar så stor vekt at han ble betraktet som forgjenger for Shakespeare.

Som 20-åring fikk han sin Bachelor of Arts-grad fra Corpus Cristi College og fortsatte deretter studiene ved Cambridge University.

Noe interessant skjedde med ham i 1687, da universitetet bestemte seg for å nekte ham graden på grunn av rykter om hans religiøse tendens: det ble sagt at han hadde vendt tilbake til katolisismen.

Etter en uttalelse av dronningen der hun berømmet poeten for fordelene som ble mottatt, ble universitetsmyndighetene tvunget til å gi ham tittelen.

Det sies at hans død ble forfalsket for å unngå loven i møte med problemer han presenterte. Det er til og med snakk om at han var involvert i et drap.

Så sterke er ryktene om hans falske død at den såkalte Marlowe-teorien ble opprettet. Tekstene hans sies å oversvømme de senere skuespillene til Shakespeare, som var hans inspirerte hånd bak suksessen.

Sannheten er at Marlowes litterære verk ikke har noe å misunne det av Shakespeare. Hans plott, som fremhevet engelsk historie og mytologi rundt kulturene i Middelhavet, betegnet stor visdom.

Flere viktige verk

Stormen

Verke av William Shakespeare. Det forteller på mesterlig vis hvordan regjeringen til Elizabeth I på en praktfull måte utnyttet datidens økonomiske oppblomstring, unnvikende motgang, for å gi England en plass i dramaturgi og universell menneskelig historie.

Macbeth

Uten tvil en av de mest representative tragediene i dramaturgikunsten i verden. William Shakespeare fanget på mesterlig vis de alvorlige konsekvensene som ambisjonene om makten av deres herskere fører til folket.

Det er et universelt plott som overskrider tiden og på en grov måte viser oss den mørke siden av mennesket. Det minner oss om hva vi ikke kan skjule, de tingene vi nødvendigvis må lære oss å vokse som samfunn.

Doktor Faust

Dette verket av Christopher Marlowe bringer oss til scenen historien om livet til Faust, en mann som selger sjelen sin til djevelen for å oppnå berømmelse og formue.

Den evige kampen mellom det materielle og det åndelige er åpent vist. De endelige resultatene er alltid dystre, de konfronterer oss alltid med en stor virkelighet. Vil du virkelig kjenne en mann? Så gi den kraft.

Dido

Det er historien om den karthaginske dronningen, grunnleggeren av Kartago. Dette verket har en ganske sterk historisk mytologisk tyngde. Han klarer å forene Iliaden med The Odyssey and The Aeneid, tre av de mest representative verkene i den gresk-romerske kulturen.

At Marlowe tråkket inn i disse tykke farvannene og brakte oss en så velutviklet tragedie er av stor fortjeneste. Den som ser ham på scenen er forpliktet til å gi næring til seg selv for å forstå ham fullstendig. Selve arbeidet slutter ikke å berøre fibrene.

referanser

1. Elizabethansk teater. (S. f.). (n / a): Wikipedia. Gjenopprettet fra: es.wikipedia.org
2. Guerra, MJ (S. f.). Elizabethan teater. (n / a): webcindario.com. Reddet fra: webcindario.com
3. Elizabethansk teater. (S. f.). (n / a): Beiset. Reddet fra: ecured.cu
4. Montreal, M. (2013). Elizabethansk teater i England. Spania: Prezi. Gjenopprettet fra: prezi.com
5. Coccia, V. (2017). Isabelino Theatre, speil av menneskets natur. (n / a): Le meow noir. Gjenopprettet fra: lemiaunoir.com