WILLIAM BLAKE: BIOGRAFI, STIL OG ARBEID - ARTE - 2025

William Blake (1757-1827) var en britisk poet og billedkunstner. Selv om han ikke likte berømmelse og prestisje i løpet av livet, har han lenge vært ansett som en av de mest fremtredende eksponentene i romantikkens poesi og visuelle kunst.

Han har blitt betraktet som en integrert kunstner, siden han i sitt arbeid kombinerte forskjellige teknikker og plastiske uttrykk med versene sine. Det er derfor mange forklarer at hver av fagområdene ikke kan analyseres isolert.

Thomas Phillips via Wikimedia Commons

Han skapte et verk fullt av symbolikk. I sine arbeider foreslo Blake at fantasien var Guds legeme eller menneskets eksistens i seg selv. Han prøvde graveringsteknikker og klarte med det å reprodusere flere illustrerte bøker av seg selv.

I tillegg arbeidet han med å lage graveringer etter kjente tekster av andre forfattere. Arbeidene hans hadde ikke blitt så verdsatt før takket være trykkpressens spredning ble massiv gjengitt. Det var da det var mulig å forstå at i de to fagområdene ble forent og matet hverandre.

Fra en tidlig alder var Blake knyttet til Bibelens lære og hadde noen visjoner i løpet av barndommen som forårsaket litt uro i familien. Foreldrene hans støttet guttens kunstneriske tilbøyeligheter fra begynnelsen.

I stedet for å gå på college, gikk han inn på en tegneskole og begynte senere å bli lærling til en viktig trykkeri på den tiden, ved navn James Basire. Siden den gang har han vist interesse for britisk historie.

Så gikk han inn på Royal Academy, hvor han hadde forskjeller med Joshua Reynolds, som var presidenten på skolen. Blake hevdet at maleriet burde være nøyaktig, som klassikerne som han imiterte i barndommen, mens Reynolds hevdet at tendensen til abstraksjon var lovverdig.

På 1780-tallet begynte han sitt formelle arbeid som gravør i en butikk som han åpnet sammen med James Parker. Så begynte han å eksperimentere med etsing som en metode for gravering.

Han var forfatter av verk som Songs of Innocence (1789) og Songs of Experience (1794). Blake legemliggjorde også sine visjoner i tekstene og bildene av Visions of the Daughters of Albion (1793), The First Book of Urizen (1794), Milton og til slutt, Jerusalem.

Biografi

Tidlige år

William Blake ble født 28. november 1757 i Soho, London. Han var den tredje av syv barn til James Blake og Catherine Wright. Av parets avkom klarte bare fem å nå voksen alder.

James Blake var en strømpeprodusent og familien kom fra Rotherhithe. Moren hans var avstammet fra vasaler av Walkeringham. For en tid tilbake hadde de en velstående stilling, men uten overdreven luksus.

Catherine Wright hadde tidligere vært gift med en mann ved navn Thomas Armitage, sammen hadde de vært en del av samfunnet til Moravian Brotherhood, en før-luthersk protestantisk kirke som hadde kommet til Storbritannia fra Tyskland.

Imidlertid døde Blakes mors første sønn og første mann tidlig. Et år senere møtte Wright James Blake og de ble gift under ritualen til Church of England i 1752.

Han mottok de første brevene fra morens hånd, som det var den gang den gang, og ble kort innrullert i en utdanningsinstitusjon.

Men senere, i stedet for å gå inn på et college for å fortsette sin formelle utdanning, foretrakk han å gå på en tegneskole som ble drevet av Henry Pars. Da var den unge William dedikert til å lese tekster som han selv valgte og som samsvarte med interessene hans.

Kunstnerisk begynnelse

I tillegg til at foreldrene ble sendt til Henry Pars School of Drawing mellom 1767 og 1772, støttet Blakes også Vilhelm sin forkjærlighet for å tegne på andre måter, for eksempel å kjøpe gutten reproduksjonene han gjorde på den tiden.

William Blake likte å etterligne klassiske artister; faktisk foretrakk han først å gjøre det enn å lage sine originale verk. Noen av artistene som han hadde størst beundring for var Raphael og Michelangelo, som han satte pris på for deres presisjon i representasjon.

Når det gjelder poesi, var noen av forfatterne han besøkte i opplesningene hans Ben Johnson, Edmund Spencer og Bibelen, som hadde stor innflytelse på arbeidet hans.

Lærling

Til tross for at William Blake ville foretrukket å være lærling for en av de engelske skolemalerne som var på moten, måtte han nøye seg med å jobbe sammen med en gravør, siden kostnadene var mye mer tilgjengelige under hensyntagen til farens budsjett. .

Til slutt, etter møte med en annen gravør, bestemte Blake seg for å bli med på James Basires verksted, som opprettholdt en konservativ linje i sitt arbeid, hovedsakelig relatert til arkitektonisk representasjon.

Blake bodde i Basires hus mellom 1772 og 1779. I løpet av disse årene lærte han alt relatert til graveringshandel. Så mye var hans fremgang at læreren hans overlot ham jobber som å kopiere middelaldermonumentene som var i Westminster Abbey.

Disse tegningene av Blake fulgte Richard Goughs bok Sepulchral Monuments i Storbritannia (vol. 1, 1786).

Mens han studerte klosteret, hadde Blake noen av sine visjoner der han observerte Kristus sammen med apostlene i en prosesjon, etterfulgt av religiøse som sang lovsanger.

Royal Academy

Fra 1779 begynte William Blake sin trening ved Royal Academy. Han måtte ikke betale noe på den nevnte institusjonen, bortsett fra sitt eget arbeidsmateriell mens han var på akademiet.

I løpet av sin tid på studiet ved Royal Academy motsatte Blake seg kanonen som fikk styrke, som var kanon for lite ferdige verk, en skikk implementert av kunstnere som Rubens, en av favorittene til presidenten for institusjonen Joshua Reynolds.

For Reynolds "Disposisjonen for abstraksjon, generalisering og klassifisering var menneskets sinns store ære." Dermed tenkte han at generell skjønnhet og generell sannhet kunne bli funnet, begreper som Blake flatt avviste.

Videre var det Blakes syn at detaljer som de som ble brukt i klassiske arbeider var det som ga verket dets sanne verdi. Til tross for dette er det kjent at William Blake leverte arbeider til Royal Academy mellom 1780 og 1808.

Der møtte han andre artister som John Flaxman, George Cumberland eller Thomas Stothard, som hadde radikale synspunkter om kunstretning og sammen ble de med i Society for Constitutional Information.

Løp

Siden han fullførte sin trening som gravering i 1779, dedikerte William Blake seg til å arbeide selvstendig. Noen bokhandlere hyret ham inn for å lage kopier av andre kunstners verk. Hans arbeidsgivere inkluderte Joseph Johnson.

Hans første diktsamling, som han ga tittelen Poetic Drawings, ble utgitt i 1783. Blake arbeidet også for forfatteren Johann Kasper Lavater, Erasmus Darwin og John Gabriel Stedman.

William Blake via Wikimedia Commons

Etter farens død åpnet William Blake en trykkpress i 1784. Der jobbet han sammen med sin tidligere lærling ved navn James Parker. Samme år begynte han å lage en tekst som heter An Island in the Moon, som aldri ble ferdig.

Blant teknikkene han brukte var etsing, som han begynte å implementere i 1788. Takket være det oppnådde han litt prestisje og anerkjennelse den gangen.

I tillegg jobbet William Blake på 1790-tallet hardt med en serie malerier og illustrasjoner, for eksempel en bestilt av John Flaxman for Thomas Greys dikt som omfattet 116 design.

I 1791 ble han betrodd illustrasjonen av Mary Wollstonecrafts arbeid med tittelen Original Stories from Real Life. Den forfatteren var en av datidens mest relevante feminister. Selv om Blake jobbet med boken sin, er det ikke kjent om de to faktisk kjente hverandre.

Felpham

I 1800 flyttet William Blake til Felphan i Sussex, hvor han bodde en tid, og begynte å jobbe i Milton.

William Blake via Wikimedia Commons

Hans flytting skyldtes at han ble invitert av William Hayley til å bo på en liten gård og jobbe som sin protégé. Der laget Blake både trykk og illustrasjoner og malerier på forskjellige materialer.

Men Blake kom tilbake til London fire år senere og fortsatte å jobbe med sine egne trykk og arbeider.

I fjor

Da Blake var 65 begynte han sine illustrasjoner for Jobbbok, som ble beundret og senere inspirerte andre kunstnere. På den tiden ble Blakes illustrasjoner populære og begynte å generere noe salg og fortjeneste.

På den tiden var han veldig nær John Linnell og gjennom ham etablerte han et forretningsforhold med Robert Thornton. Også i de årene møtte han Samuel Palmer og Edward Calvert, som til slutt ble Blakes disipler.

En av datidens viktigste beskyttere var Thomas Butts, som mer enn en beundrer av Blake var hans venn.

I tillegg begynte William Blake arbeidet med Dante, som var et av de best oppnådde verkene i hele sin karriere som trykkeri. Imidlertid klarte han ikke å fullføre prosjektet da han gikk bort før han oppnådde det.

William Blake via Wikimedia Commons

Men noen tror at dette arbeidet gikk utover en illustrasjon for å følge med teksten. Det har blitt vurdert at det fungerer som kommentarer eller kommentarer til diktet til Den guddommelige komedie.

Til en viss grad delte Blake Dantes visjon om forskjellige spørsmål, og derfor brukte han dette arbeidet for å skape en detaljert fremstilling av atmosfæren som han unnfanget ved å lese bildene beskrevet i den. Han viste særlig interesse for å lage helvete.

Død

William Blake døde 12. august 1827 i Strand, London. Det sies at på dagen for hans død kunstneren brukte store deler av sine siste timer på å jobbe med tegningene til Dantes serie.

Øyeblikk før han døde, ba Blake kona om å posere rett ved siden av sengen hans og laget et portrett av henne som en takk for hvor god hun hadde vært mot ham gjennom hele ekteskapet. Dette portrettet gikk tapt.

Senere gikk han i transetilstand, og en av disiplene hans erklærte angående Blakes død at: “Rett før han døde ble blikket hans rett, skinte øynene hans og han brast ut og sang det han så i himmelen. I sannhet døde han som en helgen, som en person som sto ved siden av ham så på.

Han hadde sin begravelse i Church of England, men ble gravlagt på Bunhull Fields, en ikke-konformistisk kirkegård.

Personlige liv

William Blake giftet seg med Catherine Sophia Boucher 18. august 1782. Hun var en jente 5 år yngre enn ham som han møtte et år før ekteskapet deres.

Etter å ha fortalt ham hvordan han nettopp ble avvist av en annen jente som han hadde spurt i ekteskap, spurte Blake Boucher om han synes synd på ham, og da hun svarte ja, svarte artisten at han elsket henne da.

Catherine var analfabet. Imidlertid ble han over tid en av de grunnleggende menneskene både i livet og i karrieren til den engelske graveren. Han lærte henne å lese og skrive, og viste henne så sitt håndverk som trykkeri, der Catherine gjorde det veldig bra.

William Blake antas å ha vært en del av en bevegelse som støtter fri kjærlighet i løpet av 1800-tallet. Imidlertid ble en del av den seksuelle symbologien i arbeidet senere fjernet slik at den kunne romme sosiale kanoner.

Noen sier at han prøvde å ha en konkubin en gang, men det er ikke noe bevis på det og inntil øyeblikket av hans død, opprettholdt han et veldig nært og vennlig forhold til kona.

Paret kunne ikke få barn. Etter Blakes død hevdet kona at hun kunne se ham, siden han hadde lært henne å ha visjoner som de han hadde hatt siden barndommen.

Stil

graveringer

Innenfor graveringene pleide William Blake å arbeide med to metoder, den første var den mest utbredte den gangen, kjent som gravering av kerner. Kunstneren måtte grave ut formen på en kobberplate.

Dette var en delikat prosess som tok lang tid og ikke var særlig lønnsom for artister, så noen trodde at dette var grunnen til at Blake ikke hadde stor økonomisk suksess i løpet av livet.

William Blake via Wikimedia Commons

Hans andre teknikk var etsing, denne metoden var mer nyskapende og med den gjorde han det meste av sitt eget arbeid.

Med etsning ville han tegne på metallplater ved å bruke et syrefast materiale og deretter bade metallet i syre, og alt som ikke hadde blitt berørt av kunstnerens børste ville oppløses, og skape en lettelse i tegningens form.

Maleri

Hvis det hadde vært mulig for William Blake å vie seg utelukkende til kunst, ville han sannsynligvis ha gjort det. Jeg pleide å male i akvarell på papir. Motivene han valgte var generelt relatert til Storbritannias historie eller Bibelen.

Så begynte han å representere sine visjoner i tegningene han laget. Han hadde noen gode illustrasjonskommisjoner, men han oppnådde aldri berømmelse for dette arbeidet i løpet av sin levetid.

Litteratur

Til tross for at han ikke var den sterke drakten hans, skrev William Blake også poesi fra ung alder. Vennene hans trodde at han hadde et stort talent for brev og de fikk ham til å begynne å publisere noen komposisjoner, selv om han ikke slapp unna feil i tekstene sine.

Senere fortsatte Blake å publisere diktene sine, men bare med etseteknikken. Han hevdet at det hadde blitt avslørt for ham i en visjon av broren Robert. Tekstene hans er lastet med en mytologi som Blake selv skapte.

Arbeid

Hovedlitterære verk

- Poetical Sketches (1783).

- En øy i månen (ca. 1784).

- Alle religioner er ett (ca. 1788).

- Tiriel (ca. 1789).

- Songs of Innocence (1789).

- Book of Thel (1789).

- Ekteskapet mellom himmel og helvete (ca. 1790).

- Den franske revolusjonen (1791).

- The Gates of Paradise (1793).

- Visions of the Daughters of Albion (1793).

- America, A Prophecy (1793).

- Notatbok (ca. 1793 - 1818).

- Europe, A Prophecy (1794).

- Den første boken av Urizen (1794).

- Songs of Innocence and Experience (1794).

William Blake via Wikimedia Commons

- Ahanias bok (1795).

- The Book of Los (1795).

- The Song of Los (1795).

- Vala eller The Four Zoas (ca. 1796 - 1807).

- Milton (ca. 1804 - 1811).

- Jerusalem (ca. 1804–1820).

- The Ballads (1807).

- Descriptive Catalogue of Pictures (1809).

- On Homers Poetry On Virgil (ca. 1821).

- Abels spøkelse (ca. 1822).

- "Laocoon" (ca. 1826).

- For the Sexes: The Gates of Paradise (ca. 1826).

Hovedserie tegninger, akvareller for poesi

- Night Tankes, Edward Young, 537 akvareller (ca. 1794 - 96).

- Dikt, Thomas Gray, 116 (1797-98).

- Bibelen, 135 temperaer (1799–1800) og akvareller (1800–09).

- Comus, John Milton, 8.

- The Grave, Robert Blair, 40 (1805).

- Job, 19 (1805; gjentatt i 1821 to tillegg).

- Plays, William Shakespeare, 6 (1806–09).

- Paradise Lost, Milton, 12 (1807 og 1808).

- "On the Morning of Christ's Nativity", Milton, 6 (1809 og i 1815).

- "Il Penseroso", Milton, 8 (ca. 1816).

- Paradise Regained, Milton, 12 (ca. 1816-20).

- "Visjonære hoder" (1818 - 25).

- Pilgrim's Progress, John Bunyan, 29 uferdige akvareller (1824–27).

- Manuskript av Genesis etsing, 11 (1826–27).

Hovedserie med graveringer

- Store fargetrykk, 12 (1795).

- Canterbury Pilgrims, Geoffrey Chaucer, 1 (1810).

- Jobbs bok, 22 (1826).

- Dante, 7 uferdig (1826–27).

referanser

1. GE Bentley (2018). William Blake - britisk forfatter og artist. Encyclopedia Britannica. Tilgjengelig på: britannica.com.
2. En.wikipedia.org. (2019). William Blake. Tilgjengelig på: en.wikipedia.org.
3. Frances Dias, S. og Thomas, G. (2018). William Blake Biografi, Life & Quotes. Kunsthistorien. Tilgjengelig på: theartstory.org.
4. Bbc.co.uk. (2014). BBC - Historie - William Blake. Tilgjengelig på: bbc.co.uk.
5. Gilchrist, A. og Robertson, W. (1907). Livet til William Blake. London: John Lane, The Bodley Head.