LYRISK EMNE: KJENNETEGN OG EKSEMPLER - LITTERATUR - 2026

Det lyriske emnet er personen som uttrykker seg i et lyrisk dikt. Denne personen er en skaperverk av dikteren, som bruker den til å uttrykke gjennom alle sine følelser. Under disse omstendighetene kan det sies at det er dikterens stemme som materialiseres i dikt og historier. Det er også kjent under navnet lyrisk selv eller poetisk jeg.

Sånn sett fungerer han som mekler for dikteren. Dermed manifesterer det følelser, drømmer, ønsker, grunner og opplevelser. Det er stemmen som følelsene og tankene til forfatteren blir spesifisert gjennom. Dette kan være en karakter fra mytologi, et dyr eller et menneske som har en stemme som er hans egen og samtidig ikke er det.

Videre gir noen spesialister det lyriske faget en enciciativ kapasitet i det lyriske diktet. Denne uttalelsen er imidlertid ikke ment for å kommunisere eller påvirke verdslige fakta på noen måte. Snarere er den underliggende intensjonen å verbalisere en opplevelse som kan skilles fra uttalelsen.

Nettopp det skiller dette lyriske emnet fra andre fag med utsagn i vanlig bruk på språket som har til hensikt å formidle og påvirke den ytre verden.

Disse påstandene kan være historiske (emnet er personlig involvert i uttalelsen hans) eller teoretisk (de oppgir et faktum uavhengig av dets egen eksistens).

Kjennetegn på det lyriske faget

Personlige emner

Det lyriske emnet er designet for å utvikle personlige temaer eller følelser. Behovet som får deg til å gjøre dette er det undertrykte ønsket om å uttrykke intense følelser eller spesifikke stemninger. Gjennom sitt inngrep slipper han løs dikterenes indre verden og avslører en overfylt sensitiv ladning.

Følelsene som beskrives av det lyriske emnet er ekstreme. Blant dem kan vi nevne kjærlighet, død eller ethvert tap som påvirker forfatteren. Noen ganger er andre følelser også representert, så lenge de er intense (nostalgi, håp, tristhet, optimisme og hat, blant andre).

subjektivitet

I poesi er det lyriske subjektet subjektivt. I motsetning til en historie, maler poesi en indre impuls fra dikteren som det poetiske jeget blir talsperson for.

Denne subjektiviteten kommer til uttrykk ved bruk av abstrakte substantiv. Blant dem kan vi trekke frem lengsel, tristhet, lykke og glede, blant andre.

Uttak fra virkeligheten

Selv om det er sant at lyrisk poesi omhandler virkeligheten av forfatterens emosjonelle ladninger, holdes den borte fra verdslige fakta.

Det er av denne grunn at det lyriske emnet ikke tar for seg beskrivelser av miljøer. I tilfeller hvor han blir tvunget til det, gjør han det bare for å gi en referanseramme til følelsene han formidler.

Vær

Det lyriske emnet kommer alltid til uttrykk i første person. Dette fiktive emnet setter sitt diskursive fokus på et annet vesen som han vender følelsesladet fra forfatteren om. Det ytre påvirker ham bare for å fremheve det lyriske jeget.

Så dette oversettes til "monosentrisitet." Dette betyr at alt semantisk materiale er konsentrert rundt den samme personen, utstederen (lyrisk emne). All kraften i arbeidet finnes, hovedsakelig, i drektigheten til det unike talende jeget.

eksempler

Nedenfor følger et utdrag fra et dikt av Rafael Alberti Merello (1902-1999), en spansk poet som tilhører gruppen kjent som "generasjonen av 27". Deretter vil det bli gjort en liten analyse av det lyriske emnet.

Ballad av sykkelen med vinger

“I femti år gammel, i dag, har jeg en sykkel.

Mange har en yacht

og mange flere en bil

og det er mange som også allerede har et fly.

Men jeg,

På messen femti har jeg bare en sykkel.

Jeg har skrevet og publisert utallige vers.

Nesten alle snakker om havet

og også av skogene, englene og slettene.

Jeg har sunget berettigede kriger

fred og revolusjoner.

Nå er jeg ikke annet enn en utstøtt.

Og tusenvis av kilometer fra mitt vakre land,

med et buet rør mellom leppene,

en notisbok med hvite ark og en blyant

Jeg sykler gjennom byskogene

ned de støyende veiene og brolagte gater

og jeg stopper alltid ved en elv,

for å se hvordan ettermiddagen og natten legger seg

de første stjernene går tapt mot vannet … "

Analyse av det lyriske faget

I dette diktet er det lyriske emnet eller det poetiske jeget som dikteren Alberti refererer til det til en mann som i en alder av 50 år lager oversikt over livet sitt. Denne balansen er laget når det gjelder sammenligning med de som på samme alder har andre.

Diktet begynner sammenligningen med å utvikle kontrasten mellom det poetiske jeget har og de andre. Sammenligningsobjektet er relatert til bevegelsesmidlene.

Nærmere bestemt blir en sykkel det ydmyke symbolet på hva dette selvet har oppnådd i livet i motsetning til hva forbrukersamfunnet tilbyr med sin enorme kraft (yachter, biler, fly).

Det lyriske motivet viser til disse tre gjenstandene fordi de semantisk representerer muligheten for å reise på noen måte. Mens han, begrenset av den ydmyke sykkelen, bare kan gjøre det på land og med store begrensninger. Å legge til uttrykket "med vinger" gir ham imidlertid den metaforiske muligheten for å fly på andre måter.

På et visst punkt i diktet blir det poetiske selvet selvbiografisk, og henviser til dikterens poetiske arbeid.

Dermed viser han til diktene sine som snakker om havet (Marinero en tierra, 1925) og om englene (Sobre los Ángeles, 1929). På lignende måte presenterer han ham som en eksil fra hjemlandet som husker det med lengsel.

Epitaph

"Av middels høyde,

Med en stemme verken tynn eller tykk,

Eldste sønn til primærlærer

Og fra en backroom dressmaker;

Mager fra fødselen

Selv om de er viet til god mat;

Mager kinn

Og ganske rikelig ører;

Med et firkantet ansikt

Der øynene knapt åpnes

Og en mulattbokser nese

Gå ned til munnen på Aztec-avgudet

-Alt dette badet

For et lys mellom ironisk og perfidious-

Verken veldig smart eller dum

Jeg var det jeg var: en blanding

Eddik og olje å spise

En pølse av engel og dyr! "

Analyse av det lyriske faget

Noen ganger reinkarnerer det lyriske emnet hos personen til dikteren om å komme inn i selvbiografiske situasjoner. Dette er tilfelle av diktet Epitafio av den chilenske dikteren Nicanor Parra (1914-2018).

I utdraget observeres det at det lyriske subjektet forutsetter at forfatteren presenterer et selvportrett. Alltid i en ironisk tone tilbyr den en humoristisk side som bidrar til å skape en atmosfære av nærhet, av fortrolighet. Denne tonen begynner å forsvinne når diktet utvikler seg, og er alvorlig og dypt inne i de avsluttende versene.

Dette selvportrettet resulterer i fysiske beskrivelser av forfatteren, mange av dem til tider overdrevne. Til slutt løser det lyriske emnet situasjonen ved å akseptere dikterens menneskelige tilstand. I de siste linjene aksepterer han den motstridende dualiteten til mennesket (eddik og spise olje) og (pølse av engel og dyr).

referanser

1. Definisjon. (s / f). Definisjon av lyrisk emne. Hentet fra definisjon av / lyrisk-subjekt.
2. Sánchez Torres, L. (1993). Poesi i speilet av diktet: metapoetisk praksis i spansk poesi fra det tjuende århundre. Oviedo: University of Oviedo.
3. National Autonomous University of Mexico. (s / f). Jeg poetisk. Hentet fra portalacademico.cch.unam.mx.
4. Digital offentlig skole. (s / f). Det lyriske "jeg". Hentet fra contentdigitales.ulp.edu.ar.
5. Mansilla Torres, S. (2011). På det mestizo lyriske emnet: en tilnærming til subjektivitet i poesien til kulturminner. I Chilean Journal of Literature, No. 78, pp. 69-90
6. Pavlic, D. (s / f). Det lyriske emnet og rommet. En sammenligning av tradisjonell og moderne lyrisk poesi. ojs.zrc-sazu.si.
7. Alberti, R. (1998). Rafael Alberti for barn. Madrid: Editions of the Tower.
8. Rosal Nadales, M. (2010). Konstruksjonen av det lyriske faget. Et forslag til et didaktisk inngrep basert på skriving av slagord. I Tejuelo, nr. 8, pp. 77-94.
9. Babel Matrix. (s / f). Parra, Nicanor: Epitaph (Epitafio på engelsk). Hentet fra babelmatrix.org.